"லா லா லேண்ட்" La la Land" 2016 ஆம் ஆண்டு வெளியான அமெரிக்க இசை , காதல் நகைச்சுவை நாடகத் திரைப்படம். ஹார்வர்ட் பல்கலைகழகத்தில் படித்த இளம் இயக்குனர் டேமியன் சஷெல் எழுதி இயக்கியுள்ளார்.
ரையன் கோஸ்லிங் மற்றும் எம்மா ஸ்டோன் ஆகியோர் இதில் முதன்மைக் கதாபாத்திரங்களில் நடித்துள்ளனர். லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ் நகரில் தங்களின் கனவுகளைத் துரத்திப் பயணிக்கும் ஒரு போராடும் ஜாஸ் பியானோ கலைஞரும் ஒரு வளரும் நடிகையும் சந்தித்து காதலிப்பதே இத்திரைப்படத்தின் மையக்கதையாகும்.
லா லா லேண்ட் திரைப்படத்தின் அடிநாதம் என்பது மனிதர்களின் உன்னதமான கனவுகளுக்கும் நிஜ வாழ்க்கையின் எதார்த்தங்களுக்கும் இடையே நடக்கும் போராட்டமே ஆகும்.
கலைஞர்கள் தங்களின் லட்சியங்களை அடைவதற்காகச் செய்யும் தியாகங்கள், இழப்புகள் மற்றும் வெற்றியை நோக்கிய பயணத்தில் அவர்கள் எதிர்கொள்ளும் தனிமை ஆகியவற்றை இத்திரைப்படம் மிக ஆழமாகப் பேசுகிறது.
காதலும் கனவும் ஒரே நேர்க்கோட்டில் பயணிக்கும்போது, ஏதோ ஒன்றை இழந்துதான் இன்னொன்றை அடைய முடியும் என்ற எதார்த்தமான வாழ்க்கை உண்மையை இது பிரதிபலிக்கிறது.
பழைய காலத்து கலை வடிவங்களின் மீதான தீராத காதலும், மாறிவரும் நவீன உலகிற்கு ஏற்ப தங்களை மாற்றிக் கொள்ள துடிக்கும் கலைஞர்களின் மன உளைச்சலும் இதன் கதையோட்டத்தில் முக்கியப் பங்கு வகிக்கின்றன.
நாம் தேர்ந்தெடுத்த பாதையும், நாம் தவறவிட்ட மாற்று வாழ்க்கையும் மனக்கண்ணில் தோன்றி மறையும் அந்த இறுதி நிமிடக் காட்சி, படத்தின் ஒட்டுமொத்த உணர்வையும் ஒற்றைப் புள்ளியில் உணர்த்தி விடுகிறது.
கனவுகளைத் துரத்தும் மனிதர்களின் ஏமாற்றங்கள், வலிகள் மற்றும் அந்தப் போராட்டங்களுக்கு நடுவிலும் அவர்கள் தங்களின் லட்சியங்களை கைவிடாமல் தொடரும் உன்னதமே இத்திரைப்படத்தின் அடிநாதம்.
ஜான் லெஜண்ட் மற்றும் ஜே கே சிம்மன்ஸ் ஆகியோர் இதில் துணை வேடங்களில் நடித்துள்ளனர். உலகளவில் பெரும் வணிக ரீதியான வெற்றியைப் பெற்ற இத்திரைப்படம் விமர்சகர்களாலும் ரசிகர்களாலும் பெரிதும் கொண்டாடப்பட்டது.
21ஆம் நூற்றாண்டின் மிகச் சிறந்த இசைத் திரைப்படங்களில் ஒன்றாக இது கருதப்படுகிறது.
இத்திரைப்படம் ஹாலிவுட்டின் பழமையான கிளாசிக் இசைப் படங்களுக்கு ஒரு சிறந்த சமர்ப்பணமாக விளங்குகிறது. பழைய வடிவத்தை எடுத்துக்கொண்டு அதனை நிஜ வாழ்க்கையின் எதார்த்தமான சூழலோடு இயக்குநர் மிக நேர்த்தியாகப் பிணைத்துள்ளார்.
கனவுகளைத் துரத்தும் கலைஞர்களின் போராட்டத்தையும் அவர்களின் தியாகங்களையும் படம் மிக ஆழமாகப் பேசுகிறது. கிளாசிக் படங்களின் சாயல் இருந்தாலும் அதன் சமகாலத் தன்மையால் இது உலக சினிமா ரசிகர்களைப் பெரிதும் கவர்ந்தது. ஜாஸ் இசையின் பாரம்பரியத்தை மீட்கத் துடிக்கும் நாயகனின் பாத்திரம் வழியே இசையின் மீதான ஒரு காதலும் இதில் வெளிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது.
.
சில விமர்சகர்கள் இதன் ஜாஸ் இசை கையாளுதலைக் குறிப்பிட்டுக் குறை கூறினாலும் பெரும்பான்மையான உலக சினிமா மேதைகளால் இது ஒரு நவீனக் காவியமாகவே போற்றப்படுகிறது.
இயக்குநர் டேமியன் சஷெல் ஹார்வர்ட் பல்கலைக்கழகத்தில் படிக்கும் போதே இந்தத் திரைப்படத்திற்கான ஆரம்பக் கருவை உருவாக்கியிருந்தார்.
தனது முந்தைய படமான விப்லாஷ் தந்த பெரும் வெற்றிக்குப் பிறகே இத்திரைப்படத்தைத் தயாரிக்கும் வாய்ப்பு அவருக்குக் கிடைத்தது. மிகக் குறைந்த வயதில் சிறந்த இயக்குநருக்கான ஆஸ்கார் விருதை வென்றவர் என்ற வரலாற்றுச் சாதனையை டேமியன் சஷெல் இந்த இயக்கத்தின் மூலம் நிகழ்த்திக் காட்டினார்.
படத்தின் ஒவ்வொரு காட்சியிலும் கற்பனைத் திறனையும் யதார்த்தத்தையும் சரிவிகிதத்தில் கலந்து ஒரு மாயாஜால உலகத்தை அவர் திரையில் உருவாக்கியுள்ளார்.
குறிப்பாகப் படத்தின் இறுதிப் பகுதியில் வரும் மாற்று வாழ்க்கைச் சூழல் காட்சி அவரது உன்னதமான இயக்கத்திற்கு ஒரு சான்றாகும்.
இத்திரைப்படம் லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ் நகரின் பல்வேறு பகுதிகளில் நாற்பது நாட்களில் படமாக்கப்பட்டது.
டிஜிட்டல் முறையில் அல்லாமல் 35mm செல்லுலாய்ட் ஃபிலிம் சுருள்களைப் பயன்படுத்தி இதனைப் படமாக்கியுள்ளனர்.
முப்பதுகளின் கிளாசிக் படங்களைப் போலப் பாடல்களைத் தலை முதல் கால் வரை ஒரே டேக்கில் எடுக்க இயக்குநர் விரும்பினார்.
லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ் நகரின் போக்குவரத்து நெரிசலுக்கு நடுவே நூற்றுக்கும் மேற்பட்ட நடனக் கலைஞர்களைக் கொண்டு எடுக்கப்பட்ட ஆரம்பக் காட்சி பார்ப்போரைப் பிரமிக்க வைக்கும் வகையில் படமாக்கப்பட்டுள்ளது.
சூரியன் மறையும் அந்திக் காப்பு நேரத்தில் எடுக்கப்பட்ட ஒரு அழகான இரவு என்ற நடனக் காட்சி இரண்டு நாட்கள் கடின உழைப்பில் மிகக் கச்சிதமாகப் படம்பிடிக்கப்பட்டது.
லா லா லேண்ட் திரைப்படம் முதன்முதலில் வெனிஸ் சர்வதேச திரைப்பட விழாவில் திரையிடப்பட்டது.
அதனைத் தொடர்ந்து பல்வேறு உலகளாவிய திரைப்பட விழாக்களில் திரையிடப்பட்டுப் பாராட்டுகளைப் பெற்றது. பின்னர் அதே ஆண்டு டிசம்பர் மாதத்தில் அமெரிக்காவில் திரையரங்குகளில் வெளியானது.
முப்பது மில்லியன் டாலர் பட்ஜெட்டில் உருவான இத்திரைப்படம் உலகளவில் ஐந்நூறு மில்லியன் டாலர்களுக்கும் மேல் வசூலித்து மாபெரும் சாதனை படைத்தது. திரையரங்கு வெளியீட்டிற்குப் பிறகு டிஜிட்டல் வடிவிலும் டிவிடி வடிவிலும் வெளியாகி உலகெங்கும் உள்ள ரசிகர்களைச் சென்றடைந்தது.
தற்போது இத்திரைப்படம் ஒரு பிராட்வே மேடை நாடகமாகவும் மாற்றப்பட்டு வருகிறது.
ரையன் கோஸ்லிங் மற்றும் எம்மா ஸ்டோன் இருவரின் நடிப்புத் திறனும் வேதியியல் பொருத்தமும் படத்திற்குப் பெரும் பலமாக அமைந்தது.
எம்மா ஸ்டோன் தனது சொந்த வாழ்க்கையின் தணிக்கை அனுபவங்களையே மியா பாத்திரத்திற்குப் பயன்படுத்தியதாகக் குறிப்பிட்டுள்ளார்.
ரையன் கோஸ்லிங் செபாஸ்டியன் பாத்திரத்திற்காக எந்தவொரு டூப்பும் இல்லாமல் சொந்தமாகப் பியானோ வாசிக்கக் கற்றுக்கொண்டு நடித்துள்ளார். இருவரும் தங்களின் பாத்திரங்களாகவே வாழ்ந்து பாடல்களிலும் நடனங்களிலும் தங்களின் முழுமையான பங்களிப்பை வழங்கியுள்ளனர்.
இவர்களின் அசாத்திய நடிப்பிற்காக இருவருமே ஆஸ்கார் விருதுக்கு பரிந்துரைக்கப்பட்டனர் அதில் எம்மா ஸ்டோன் சிறந்த நடிகைக்கான ஆஸ்கார் விருதை வென்றார்.
இயக்குநரின் கல்லூரித் தோழரான ஜஸ்டின் ஹர்விட்ஸ் இத்திரைப்படத்திற்கு இசையமைத்துள்ளார். படத்தின் பாடல்களும் பின்னணி இசையும் கதையோடு பயணிக்கும் முக்கிய அங்கமாகத் திகழ்கின்றன.
சிட்டி ஆஃப் ஸ்டார்ஸ் மற்றும் ஆடிஷன் போன்ற பாடல்கள் உலகப் புகழ்பெற்றன. ஜாஸ் பாப் மற்றும் மெல்லிசை ஆகியவற்றின் கலவையாக உருவான இதன் இசை ஆல்பம் ரசிகர்களின் மனதைக் கொள்ளையடித்தது.
சிறந்த அசல் இசை மற்றும் சிறந்த அசல் பாடல் ஆகிய பிரிவுகளில் இத்திரைப்படத்தின் இசைக்கு ஆஸ்கார் விருதுகள் கிடைத்தன. படத்தின் உணர்ச்சிகளை ரசிகர்களுக்குக் கடத்துவதில் பின்னணி இசை மிக முக்கியப் பங்காற்றியுள்ளது.
லா லா லேண்ட் திரைப்படம் விருது விழாக்களில் பல வரலாற்றுச் சாதனைகளைப் படைத்துள்ளது. கோல்டன் குளோப் விருது விழாவில் தான் பரிந்துரைக்கப்பட்ட ஏழு பிரிவுகளிலும் வெற்றி பெற்று புதிய சாதனை படைத்தது.
பிரிட்டிஷ் அகாடமி விருது விழாவிலும் சிறந்த திரைப்படம் மற்றும் சிறந்த இயக்குநர் உட்பட ஐந்து விருதுகளை வென்றது. ஆஸ்கார் விருது விழாவில் மிக அதிகபட்சமாக பதினான்கு பரிந்துரைகளைப் பெற்று டைட்டானிக் படத்தின் சாதனையோடு இணைந்தது.
அதில் சிறந்த இயக்குநர் சிறந்த நடிகை சிறந்த ஒளிப்பதிவு சிறந்த இசை உட்பட ஆறு ஆஸ்கார் விருதுகளை அள்ளியது.
ஆஸ்கார் மேடையில் சிறந்த திரைப்படத்திற்கான அறிவிப்பில் ஏற்பட்ட ஒரு வரலாற்றுத் குளறுபடியால் இத்திரைப்படம் இறுதி நேரத்தில் அந்த விருதை மூன்லைட் படத்திடம் இழந்தது என்பதும் குறிப்பிடத்தக்கது.
இயக்குநர் டேமியன் சஷெல் ஹார்வர்ட் பல்கலைக்கழகத்தில் படிக்கும் போதே இதன் ஆரம்பக் கருவை உருவாக்கிவிட்டார். தொடக்கத்தில் இந்தத் திரைப்படத்தில் முதன்மைக் கதாபாத்திரங்களில் நடிக்க மைல்ஸ் டெல்லர் மற்றும் எம்மா வாட்சன் ஆகியோரிடம்தான் பேச்சுவார்த்தை நடத்தப்பட்டது.
ஆனால் எம்மா வாட்சன் பியூட்டி அண்ட் தி பீஸ்ட் திரைப்படத்திற்காக இதில் இருந்து விலகினார். அதே நேரத்தில் ரயான் கோஸ்லிங் பியூட்டி அண்ட் தி பீஸ்ட் திரைப்படத்தில் வந்த வாய்ப்பை மறுத்துவிட்டு இந்த லா லா லேண்ட் திரைப்படத்தைத் தேர்ந்தெடுத்தார் என்பது ஒரு சுவையான தற்செயல் நிகழ்வாகும்.
முதன்மைக் கதாபாத்திரங்களாக எம்மா ஸ்டோன் மற்றும் ரயான் கோஸ்லிங் ஒப்பந்தமான பிறகு படப்பிடிப்பு தொடங்குவதற்கு முன்னரே கிட்டத்தட்ட மூன்று முதல் நான்கு மாதங்கள் வரை மிகக் கடுமையான நடன மற்றும் இசைப் பயிற்சிகளில் ஈடுபட்டனர்.
ரயான் கோஸ்லிங் இதற்கு முன்பு பியானோ வாசித்த அனுபவம் இல்லாதவர் என்பதால் தினமும் பல மணி நேரம் பயிற்சி பெற்று படத்தில் வரும் அனைத்து பியானோ காட்சிகளையும் எவ்வித டூப்பும் அல்லது கை மாதிரிகளும் இல்லாமல் அவரே சொந்தமாக வாசித்துக் காட்டினார்.
படத்தின் மிக முக்கியமான பல காட்சிகளும் பாடல்களும் எந்தவொரு வெட்டும் இல்லாமல் ஒற்றை ஷாட்டில் படம் பிடிக்கப்பட்டுள்ளன.
குறிப்பாக லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ் நகரின் பிரம்மாண்ட மேம்பாலப் போக்குவரத்து நெரிசலில் நூற்றுக்கும் மேற்பட்ட நடனக் கலைஞர்களைக் கொண்டு எடுக்கப்பட்ட அந்த ஆரம்பக் காட்சி வெறும் இரண்டே நாட்களில் மிகக் கடுமையான உழைப்பில் படமாக்கப்பட்டது.
வார்னர் பிரதர்ஸ் ஸ்டுடியோவின் காபி ஷாப்பில் மியா வேலை செய்யும் காட்சிகளில் பின்னணியில் ஒட்டப்பட்டிருக்கும் பழைய திரைப்பட போஸ்டர்கள் அனைத்தும் படத்திற்காகவே பிரத்யேகமாக உருவாக்கப்பட்டவை ஆகும்.
அதேபோல் மியாவும் செபாஸ்டியனும் தங்களின் கார்களைத் தேடி நடந்து செல்லும் அந்த ஆறு நிமிட நடனக் காட்சி மாலை நேரத்தில் சூரியன் மறையும் அந்திக் காப்பு வேளையில் மட்டுமே எடுக்கப்பட வேண்டும் என்பதால் மிகக் குறுகிய கால அவகாசத்தில் இரண்டு நாட்கள் எடுக்கப்பட்டு எட்டாவது டேக்கில் கச்சிதமாக அமையப்பெற்றது.
படப்பிடிப்பின் போது எம்மா ஸ்டோன் ஒரு பெஞ்ச்சின் பின்னால் தற்செயலாகத் தடுமாறி விழுந்த போதிலும் காட்சியை நிறுத்தாமல் தொடர்ந்து நடித்துக் கொடுத்தார்.
படத்தில் வரும் மியாவின் சில ஆடிஷன் தோல்விச் சம்பவங்கள் எம்மா ஸ்டோன் மற்றும் ரயான் கோஸ்லிங் ஆகியோரின் நிஜ வாழ்க்கையில் நடந்த கசப்பான ஆடிஷன் அனுபவங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டு காட்சிகளாக மாற்றப்பட்டவை ஆகும்.
படத்தில் மியாவும் செபாஸ்டியனும் பயணிக்கும் ஏஞ்சல்ஸ் ஃபிலைட் என்ற புகழ்பெற்ற பழமையான ரயில் பாதை உண்மையில் ஒரு விபத்து காரணமாக பல ஆண்டுகளாக மூடப்பட்டிருந்தது.
ஆனால் படப்பிடிப்புக் குழுவினர் சிறப்பு அனுமதி பெற்று ஒரே ஒரு நாளுக்காக மட்டும் அந்த ரயிலை இயக்கி அந்த அழகான காதல் காட்சியைப் படம் பிடித்தனர்.
வார்னர் பிரதர்ஸ் ஸ்டுடியோவின் உள்ளே அமைந்துள்ள காபி ஷாப் நிஜமானது அல்ல அது முழுக்க முழுக்கப் படத்திற்காகவே உருவாக்கப்பட்ட ஒரு பிரம்மாண்ட செட் ஆகும்.
செபாஸ்டியனும் மியாவும் தங்களின் காதலை உணரும் அந்த உணவக டின்னர் காட்சிக்கான வசனங்களை ரயான் கோஸ்லிங் மற்றும் எம்மா ஸ்டோன் ஆகிய இருவருமே இயக்குநருடன் இணைந்து தங்களின் நிஜ வாழ்க்கை எதார்த்தத்திற்கு ஏற்ப மாற்றி எழுதினர்.
இப்படத்தின் பாடல்களையும் பின்னணி இசையையும் உருவாக்கிய ஜஸ்டின் ஹர்விட்ஸ் இயக்குநரின் கல்லூரித் தோழராவார்.
படத்தின் தொடக்கப் பாடலான அனதர் டே ஆஃப் சன் என்ற பாடலில் வரும் நடன அசைவுகளை நடன இயக்குநர் மாண்டி மூர் மிகக் குறுகிய இடத்தில் கச்சிதமாக வடிவமைத்திருந்தார்.
இப்படத்தின் மூலம் ஆஸ்கார் விருது வென்ற டேமியன் சஷெல் மிகக் குறைந்த வயதில் சிறந்த இயக்குநருக்கான ஆஸ்கார் விருதைப் பெற்றவர் என்ற வரலாற்றுச் சாதனையைப் படைத்தார்.
ஜெர்மனியின் புகழ்பெற்ற கோல்டன் கேமரா விருது விழாவில் இரு நகைச்சுவை நடிகர்கள் ரயான் கோஸ்லிங் போல இருக்கும் ஒரு போலி நபரைக் கொண்டு வந்து விருதை வாங்க வைத்த ஒரு பெரிய குறும்புச் சம்பவம் அரங்கேறியது.
இந்த விசித்திரமான சம்பவம் பின்னர் கோஸ்லிங்கேட் என்று அழைக்கப்பட்டு அந்த விருது விழாவின் நம்பகத்தன்மை குறித்தே பெரிய விவாதங்களை உருவாக்கியது.
இப்படத்தின் வெற்றியைத் தொடர்ந்து மியாவின் அந்தத் தோல்வி அடைந்த ஒற்றைப் பெண் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டு சோ லாங் போல்டர் சிட்டி என்ற பெயரில் ஒரு முழு நீள நகைச்சுவை மேடை நாடக வடிவப் போலி உருவாக்கப்பட்டு லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ் மற்றும் நியூயார்க் நகரங்களில் வெற்றிகரமாக நடத்தப்பட்டது.
தற்போது இத்திரைப்படம் அதிகாரப்பூர்வமாக ஒரு பிரம்மாண்ட பிராட்வே இசை நாடகமாகவும் மாற்றப்பட்டு வருகிறது.
ஐம்பதுகளின் உன்னதமான ஹாலிவுட் இசைப் படங்களின் தோற்றத்தைக் கொண்டு வருவதற்காக இயக்குநர் டேமியன் சஷெல் இத்திரைப்படத்தை டிஜிட்டல் கேமராக்களில் எடுக்காமல் 35mm ஃபிலிம் சுருள்களைப் பயன்படுத்தி சினிமாஸ்கோப் அகலத் திரைப் பேராற்றலுடன் படமாக்கினார்.
இதற்காகப் பயன்படுத்தப்பட்ட அனாமார்பிக் லென்ஸ்கள் மற்றும் வண்ணக் கலவைகள் படத்திற்கு ஒரு மாயாஜாலத் தன்மையைக் கொடுத்தன.
படத்தின் கலை இயக்குநர் டேவிட் வாஸ்கோ மற்றும் ஆடை வடிவமைப்பாளர் மேரி ஜோப்ரெஸ் ஆகியோர் ஜாக் டெமியின் பிரெஞ்சு இசைப் படங்களால் ஈர்க்கப்பட்டு நீலம், சிவப்பு, மஞ்சள் மற்றும் பச்சை ஆகிய அடர்ந்த வண்ணங்களை முதன்மைக் கதாபாத்திரங்களின் ஆடைகளிலும் பின்னணியிலும் மிக நேர்த்தியாகப் பயன்படுத்தினர்.
படத்தின் மிக முக்கியப் பாடலான சிட்டி ஆஃப் ஸ்டார்ஸ் என்ற பாடலை இசையமைப்பாளர் ஜஸ்டின் ஹர்விட்ஸ் முதலில் ஒரு எளிய பியானோ மெட்டாகவே உருவாக்கினார்.
பின்னர் அதுவே படத்தின் ஆன்மாவாக மாறி ஆஸ்கார் விருதையும் வென்றது. ஜான் லெஜண்ட் இத்திரைப்படத்திற்காக ஸ்டார்ட் எ ஃபயர் என்ற பிரத்யேகப் பாடலை எழுதிக் கொடுத்ததுடன் செபாஸ்டியனின் நண்பனாக ஒரு முக்கிய வேடத்திலும் நடித்தார்.
படத்தின் இறுதிப் பகுதியில் வரும் எபிலோக் எனப்படும் மாற்று வாழ்க்கைச் சூழல் நடனக் காட்சிக்கு ஐகான் என்ற புகழ்பெற்ற கொரிய இசைக் குழுவின் லவ் சினாரியோ என்ற பாடல் உலகளவில் ஒரு பெரிய உத்வேகத்தைப் பெற்றது. அதேபோல் டிஸ்னியின் அனிமேஷன் குறும்படமான அஸ் அகெய்ன் என்ற படைப்பும் லா லா லேண்ட் படத்தின் நடன அசைவுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டே உருவாக்கப்பட்டது.
விருது விழாக்களில் மாபெரும் சாதனைகளைப் படைத்த இத்திரைப்படம் கோல்டன் குளோப் வரலாற்றில் தான் பரிந்துரைக்கப்பட்ட ஏழு பிரிவுகளிலும் வெற்றி பெற்று அதிக விருதுகளை வென்ற ஒற்றைத் திரைப்படம் என்ற முந்தைய சாதனையை முறியடித்தது.
பிரிட்டிஷ் அகாடமி விருது விழாவிலும் சிறந்த திரைப்படம் உட்பட ஐந்து முக்கிய விருதுகளை அள்ளியது. இருபத்தியோராம் நூற்றாண்டின் மிகச் சிறந்த படங்களில் ஒன்றாகத் தொடர்ந்து போற்றப்படும் இத்திரைப்படம் வாஷிங்டன் போஸ்ட் மற்றும் நியூயார்க் டைம்ஸ் போன்ற உலகளாவிய முன்னணி ஊடகங்களின் சிறந்த திரைப்படப் பட்டியல்களில் இன்றும் முன்னணியில் உள்ளது.
உலகெங்கும் உள்ள திரைப்படக் கல்லூரிகளில் ஒரு நவீனக் கிளாசிக் படத்திற்கான மிகச் சிறந்த உதாரணமாக இத்திரைப்படத்தின் திரைக்கதையும் இயக்கமும் இன்றும் மாணவர்களுக்குக் கற்பிக்கப்பட்டு வருகிறது.
=============================
படத்தின் கதை:-
லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ் நகரத்தில் ஒரு நாள் காலையில் பெரிய போக்குவரத்து நெரிசல் ஏற்படுகிறது. அப்போது காரில் செல்லும் செபாஸ்டியன் (ரயான் கோஸ்லிங்) என்ற பியானோ கலைஞனுக்கும், சினிமாவில் நடிகையாக துடிக்கும் மியா (எம்மா ஸ்டோன்) என்ற பெண்ணுக்கும் இடையே சின்னதாக ஒரு மோதல் நடக்கிறது.
மியா ஒரு காபி ஷாப்பில் வேலை செய்துகொண்டே பல சினிமா ஆடிஷன்களுக்குப் போய் வாய்ப்பு தேடி வருகிறாள்.
ஆனால் ஒரு ஆடிஷனில் அவளது சோகமான நடிப்பின் போது காஸ்டிங் டைரக்டர் அதை கவனித்து மதிக்காமல் போனில் பேசியதால் அவளது முயற்சி தோல்வியில் முடிகிறது.
அன்று இரவு அவளது தோழிகள் அவளை ஒரு பெரிய பார்ட்டிக்கு கூட்டிப் போகிறார்கள். அங்கும் அவளுக்கு எந்த வாய்ப்பும் கிடைக்கவில்லை.
ஏமாற்றத்துடன் திரும்பும்போது அவளது காரையும் போலீஸ் தூக்கிக் கொண்டு போய்விடுகிறது.
மியா சோகமாக நடந்து வரும்போது ஒரு ஹோட்டலில் இருந்து அழகான பியானோ இசை கேட்பதை கேட்டு உள்ளே போகிறாள்.
அங்கே செபாஸ்டியன், ஹோட்டல் முதலாளி சொன்ன பழைய பாடல்களை வாசிக்காமல் தனக்கு பிடித்த ஜாஸ் இசையை அடம் பிடித்து வாசித்துக் கொண்டிருக்கிறான்.
அவனது இசையை ரசித்து மியா பாராட்டப் போகும் நேரத்தில் முதலாளி செபாஸ்டியனை வேலையை விட்டு நீக்குகிறார்.
இதனால் கோபமாக வெளியேறும் செபாஸ்டியன், மியாவை மதிக்காமல் இடித்துக்கொண்டு போகிறான். சில மாதங்களுக்குப் பிறகு ஒரு பார்ட்டியில் எண்பதுகளின் பாப் பாடல்களை வாசிக்கும் ஒரு சாதாரண பேண்டில் செபாஸ்டியன் பியானோ வாசிப்பதை மியா பார்க்கிறாள்.
அங்கு அவள் அவனை வம்பு இழுத்து ஒரு பாட்டை வாசிக்கச் சொல்கிறாள். பார்ட்டி முடிந்ததும் தங்களின் கார்களைத் தேடி நடக்கும்போது தங்களுக்குள் இருக்கும் காதலை மறைத்துக்கொண்டு இருவரும் பேசிக்கொள்கிறார்கள்.
அதன் பிறகு செபாஸ்டியன் மியா வேலை செய்யும் காபி கடைக்கு வந்து அவளைப் பார்க்கிறான். மியா அவனுக்கு சினிமா ஸ்டுடியோவைச் சுற்றிக் காட்டி தன் சினிமா ஆசையைச் சொல்கிறாள்.
செபாஸ்டியன் அவளை ஒரு ஜாஸ் கிளப்பிற்கு கூட்டிப் போய் தனக்கென்று ஒரு சொந்த ஜாஸ் கிளப் வைக்க வேண்டும் என்ற தன் கனவைச் சொல்கிறான்.
இருவரும் ஒரு படம் பார்க்கப் போகலாம் என முடிவு செய்கிறார்கள். மியாவுக்கு அன்று தன் காதலனுடன் டின்னர் போக வேண்டியிருந்தாலும் அதை மறந்துவிட்டு தியேட்டருக்கு ஓடி வருகிறாள்.
படம் ஓடும்போது மெஷின் பழுதடைவதால் இருவரும் கிரிஃபித் விணவெளி அப்சர்வேட்டரிக்குப் போய் அங்கே நட்சத்திரங்களுக்கு நடுவே காற்றில் மிதப்பது போல நடனமாடி தங்களின் காதலை வளர்க்கிறார்கள்.
ஆடிஷன்களில் தொடர்ந்து தோற்கும் மியாவை செபாஸ்டியன் தேற்றி, அவளையே ஒரு சொந்த நாடகத்தை எழுதச் சொல்கிறான்.
இருவரும் ஒரே வீட்டில் குடியேறி சந்தோஷமாக வாழ்கிறார்கள். அப்போது செபாஸ்டியனின் பழைய நண்பன் கீத் (ஜான் லெஜண்ட்) என்பவன் நல்ல சம்பளத்தில் தன் பாப் பேண்டில் சேர செபாஸ்டியனை அழைக்கிறான்.
செபாஸ்டியனுக்கு அந்த இசை பிடிக்கவில்லை என்றாலும் மியா தன் அம்மாவிடம் போனில் பேசும்போது செபாஸ்டியனின் பண கஷ்டத்தைப் பற்றி கவலைப்படுவதைக் கேட்டு அவன் அந்த பேண்டில் சேருகிறான்.
அந்த பேண்ட் பெரிய வெற்றி பெற்று செபாஸ்டியன் அடிக்கடி டூர் போகத் தொடங்குவதால் இருவருக்கும் இடையே சண்டை வருகிறது.
செபாஸ்டியன் தன் கனவை கை விட்டுவிட்டதாக மியா கோபப்படுகிறாள்.
இதற்கிடையில் மியா கஷ்டப்பட்டு ஏற்பாடு செய்த அவளது சொந்த நாடகத்திற்கு ஒரு போட்டோஷூட் காரணமாக செபாஸ்டியன் வர முடியாமல் போகிறது.
மியாவின் நாடகத்திற்கு ஆட்களே வரவில்லை, வந்தவர்களும் அவளைக் கேலி செய்கிறார்கள். இதனால் மிகவும் அவமானமடைந்த மியா செபாஸ்டியனை பிரிந்து தன் சொந்த ஊருக்குப் போய் சினிமாவே வேண்டாம் என்று முடிவெடுக்கிறாள்.
சில நாட்கள் கழித்து ஒரு பெரிய காஸ்டிங் டைரக்டர் மியாவின் நாடகத்தைப் பார்த்துவிட்டு அவளை ஒரு பெரிய படத்திற்கு ஆடிஷனுக்கு கூப்பிடச் சொல்லி செபாஸ்டியனுக்கு போன் செய்கிறார்.
செபாஸ்டியன் உடனடியாக மியாவின் ஊருக்குப் போய் அவளது வீட்டைத் தேடிக் கண்டுபிடித்து அவளை ஆடிஷனுக்கு வர வைக்கிறான்.
மியா ஆடிஷனில் தன் அத்தையைப் பற்றியும் தங்களின் கலைக் கனவுகளைப் பற்றியும் ஒரு உருக்கமான பாடலைப் பாடுகிறாள்.
அந்த ஆடிஷன் நிச்சயம் ஜெயிக்கும் என்று நம்பும் செபாஸ்டியன் மியாவை முழுமையாக சினிமாவில் கவனம் செலுத்தச் சொல்கிறான்.
தங்களின் எதிர்காலம் எப்படி மாறினாலும் ஒருவரையொருவர் எப்போதும் நேசிப்போம் என்று கூறி இருவரும் தங்களின் பாதையில் பிரிகிறார்கள்.
ஐந்து வருடங்கள் ஓடிவிடுகின்றன. மியா இப்போது ஒரு பெரிய முன்னணி நடிகையாக மாறிவிட்டாள். அவளுக்குத் திருமணமாகி ஒரு குழந்தையும் இருக்கிறது. ஒரு இரவு அவளது கணவருடன் தற்செயலாக ஒரு ஜாஸ் கிளப்பிற்குள் நுழைகிறாள்.
அங்குள்ள லோகோவைப் பார்த்ததும் அது செபாஸ்டியனின் சொந்த ஜாஸ் கிளப் என்பதைத் தெரிந்துகொள்கிறாள்.
கூட்டத்தில் மியாவைப் பார்க்கும் செபாஸ்டியன் தங்களின் காதல் பாட்டைப் பியானோவில் வாசிக்கிறான்.
அந்த இசையைக் கேட்கும்போது தாங்கள் பிரியாமல் ஒன்றாக வாழ்ந்திருந்தால் தங்களின் வாழ்க்கை எவ்வளவு அழகாக இருந்திருக்கும் என்ற ஒரு கற்பனை உலகை இருவரும் மனதிற்குள் காண்கிறார்கள்.
இசை முடிந்ததும் நிஜ உலகிற்கு வரும் மியா கிளம்பும்போது செபாஸ்டியனைத் திரும்பிப் பார்க்கிறாள். இருவரும் ஒருவரையொருவர் புன்னகையுடன் பார்த்து விடைபெற்று தங்களின் சொந்த வாழ்க்கையில் பயணிக்கையில் படம் நிறைகிறது.
லா லா லேண்ட் திரைப்படம் தன் கதையின் வழியாக உலகிற்குச் சொல்லும் முதன்மையான செய்தி , வாழ்க்கையில் மிகப்பெரிய வெற்றிகளையும் லட்சியங்களையும் அடைவதற்கு நாம் சில உன்னதமான விஷயங்களைத் தியாகம் செய்ய வேண்டியிருக்கும் என்பதே அது.
ஒரு மனிதன் தன் தனிப்பட்ட கனவை நோக்கி ஓடும்போது, அவனது பாதையும் அவனது அன்பிற்குரியவர்களின் பாதையும் வெவ்வேறாகப் பிரியக்கூடும் என்ற யதார்த்தமான உண்மையை இத்திரைப்படம் உணர்த்துகிறது.
லட்சியப் பயணத்தில் ஏற்படும் தொடர் தோல்விகளால் சோர்ந்துவிடாமல், நம்மை நாமே செதுக்கிக் கொள்ள வேண்டும் என்றும், தடம் மாறினாலும் மீண்டும் சரியான பாதையைத் தேர்ந்தெடுத்து உழைத்தால் மட்டுமே வெற்றியைச் சுவைக்க முடியும் என்றும் இத்திரைப்படம் விவரிக்கிறது.
அதே நேரத்தில், நாம் தேடிய வெற்றி கிடைத்து வாழ்க்கையில் மிக உயர்ந்த நிலைக்குச் சென்ற பிறகும், நாம் கடந்து வந்த பாதையையும், அந்தப் பயணத்தில் நமக்குத் துணையாக நின்று ஊக்கமளித்த மனிதர்களையும் எப்போதும் நன்றியோடு நினைத்துப் பார்க்க வேண்டும் என்ற உன்னதமான செய்தியையும் இத்திரைப்படம் மிக அழகாகப் பதிவு செய்கிறது.
