20 Feet from Stardom 20 ஃபீட் ஃப்ரம் ஸ்டார்டம் என்ற அமெரிக்க ஆவணப்படம் 2013 ஆம் ஆண்டு வெளியானது.
பின்னணிப் பாடகர்களின் வாழ்க்கை மற்றும் அவர்களின் திரைமறைவு அனுபவங்களை மிக நேர்த்தியாக விவரிக்கும் இத்திரைப்படத்தை மார்கன் நெவில் இயக்கியுள்ளார்.
கில் ஃப்ரைசன், கைட்ரின் ரோஜர்ஸ், மைக்கேல் ராஸ் மற்றும் ஸ்டீவ் ஜேக்கப்ஸ் ஆகியோர் இணைந்து டிரெமிலோ புரொடக்ஷன்ஸ் மற்றும் கில் ஃப்ரைசன் புரொடக்ஷன்ஸ் ஆகிய நிறுவனங்களின் கீழ் இந்த ஆவணப்படத்தை தயாரித்துள்ளனர்.
இந்த ஆவணப்படத்தின் அடிநாதம் , உலகப் புகழ்பெற்ற பாடல்களின் வெற்றிக்குப் பின்னால் தூண்களாக நின்று, ஆனால் எப்போதும் நிழலிலேயே மறைந்துபோகும் பின்னணிப் பாடகர்களின் குரலற்ற குரலாக ஒலிப்பதுதான். இசை உலகின் பிரம்மாண்ட மேடைகளில், முன்னணி நட்சத்திரங்களுக்கு வெறும் 'இருபது அடி' தூரத்திலேயே நின்றுகொண்டு தங்களின் அபாரமான திறமையால் பாடல்களுக்கு உயிர் கொடுக்கும் இவர்களின் அசாத்திய உழைப்பை இந்தப் படம் வெளிச்சமிட்டுக் காட்டுகிறது.
வெறும் புகழுக்காகவோ அல்லது பணத்திற்காகவோ அன்றி, இசையின் மீதான தூய்மையான காதலுக்காக மட்டுமே தங்களை அர்ப்பணித்துக் கொண்ட இவர்களின் கலைப் பயணத்தை இது ஆவணப்படுத்துகிறது.
தனி ஆல்பம் வெளியிட்டு முன்னணிப் பாடகர்களாக மாற வேண்டும் என்ற கனவோடு போராடி, இசைத்துறையின் வணிகச் சூழலாலும் அரசியல் சூழ்ச்சிகளாலும் அங்கீகாரம் கிடைக்காமல் போன சிலரின் இதயத்தை பிழியும் ஏமாற்றங்களையும் இது பேசுகிறது.
புகழின் உச்சிக்கே செல்லாவிட்டாலும், தாங்கள் செய்யும் கலையில் முழு நிறைவைக் காண முடியும் என்ற உன்னதமான தத்துவத்தை, பின்னணிப் பாடகி லிசா ஃபிஷரின் கூற்று வழியே இப்படம் அழுத்தமாகப் பதிவு செய்கிறது.
ஒட்டுமொத்தமாக, மேடையின் மைய வெளிச்சத்தில் இருக்கும் நட்சத்திரங்களைக் கொண்டாடும் இந்த உலகம், அவர்களுக்குப் பின்னால் நின்று அந்த வெளிச்சத்தைக் கூட்டுகிறவர்களை மறந்துவிடுகிறது என்ற நிதர்சனமான உண்மையை நெகிழ்ச்சியுடனும், ஆழமான சுயபரிசோதனையுடனும் விவரிப்பதே இந்த ஆவணப்படத்தின் ஆன்மாவாகும்.
இதில் டார்லீன் லவ், மெர்ரி கிளேட்டன், லிசா ஃபிஷர், ஜூடித் ஹில், ஜோ லவ்ரி, கிளாடியா லெனீர் மற்றும் டாட்டா வேகா போன்ற திறமைமிக்க பின்னணிப் பாடகர்கள் முதன்மைக் கதாபாத்திரங்களாகத் தோன்றி தங்களின் அனுபவங்களைப் பகிர்ந்துள்ளனர்.
இவர்களுடன் மிக் ஜாகர், புரூஸ் ஸ்பிரிங்ஸ்டீன், ஸ்டிங், ஸ்டீவி வொண்டர், ஷெரில் க்ரோ போன்ற உலகப் புகழ்பெற்ற முன்னணி இசைக் கலைஞர்களின் நேர்காணல்களும், டேவிட் போவி மற்றும் மைக்கேல் ஜாக்சன் போன்றோரின் காப்பகக் காட்சிகளும் இதில் இடம்பெற்றுள்ளன.
நிகோலா மார்ஷ் மற்றும் கிரஹாம் வில்லோபி ஆகியோர் இந்த படத்திற்கு ஒளிப்பதிவு செய்துள்ளனர்.
பல்வேறு சிறந்த இசைக் கலைஞர்களின் பங்களிப்பில் உருவான பாடல்களும் இசையும் இதில் பயன்படுத்தப்பட்டுள்ளன.
மிகப்பெரும் விமர்சன ரீதியான வரவேற்பைப் பெற்ற இத்திரைப்படம் 86-வது அகாடமி விருதுகளில் 'சிறந்த ஆவணப்படத்திற்கான ஆஸ்கார் விருது' மற்றும் 57-வது கிராமி விருதுகளில் 'சிறந்த இசைப்படத்திற்கான விருது' ஆகிய மிக உயரிய விருதுகளை வென்றது.
இது தவிர கிரிட்டிக்ஸ் சாய்ஸ் விருது, இன்டிபென்டன்ட் ஸ்பிரிட் விருது மற்றும் ஆம்ஸ்டர்டாம் சர்வதேச ஆவணப்பட விழா விருது எனப் பல சர்வதேச விருதுகளையும் இந்நிழற்படம் அள்ளிக் குவித்துள்ளது.
இசைத்துறையின் முன்னணி நிர்வாகியான கில் ஃப்ரைசன், ஒருமுறை தனது நண்பரும் புகழ்பெற்ற தயாரிப்பாளருமான லூ ஆட்லருடன் இணைந்து ஒரு கச்சேரியைப் பார்த்துக் கொண்டிருந்தபோது, மேடையின் பின்னால் பாடிக்கொண்டிருந்த பெண்களின் அசாத்திய திறமையைக் கண்டு வியந்து, இவர்களைப் பற்றி உலகம் அறிய வேண்டும் என்ற ஆர்வத்தில் உதித்ததே இப்படத்தின் தொடக்கப் புள்ளியாகும்.
இயக்குநர் மார்கன் நெவில் இந்தத் திட்டத்தைக் கையில் எடுத்து, பல தசாப்தங்களாக இசை உலகில் மறைந்து கிடந்த வரலாற்றைத் தேடி ஆவணப்படுத்தத் தொடங்கினார்.
ஆரம்பத்தில் வெறும் நேர்காணல்களாக மட்டுமே திட்டமிடப்பட்ட இப்படம், படப்பிடிப்பின் போது பின்னணிப் பாடகர்களின் வாழ்க்கையில் இருந்த ஆழமான உணர்வுகளையும், ஏமாற்றங்களையும் கண்டறிந்த பிறகு, அவர்களின் வாழ்வியல் போராட்டத்தைப் பேசும் ஒரு முழுமையான ஆவணப்படமாக வடிவம் பெற்றது.
இப்படத்தில் நடித்த பாடகர்களில் ஒருவரான டார்லீன் லவ், 2011 இல் 'ராக் அண்ட் ரோல் ஹால் ஆஃப் பேம்' அமைப்பில் சேர்க்கப்பட்ட நிகழ்வு படப்பிடிப்பின் போதே தற்செயலாக நிகழ்ந்தது, அது படத்தின் சுவாரஸ்யத்தை மேலும் கூட்டியது.
படத்திற்கான நிதி ஆதாரங்கள் மிகக் குறைவாக, வெறும் $1 மில்லியன் பட்ஜெட்டில் மட்டுமே இப்படம் உருவாக்கப்பட்டது என்பதும், படத்தொகுப்பாளர்கள் காப்பகக் காட்சிகளையும் (archival footage) புதிய நேர்காணல்களையும் மிக நேர்த்தியாக இணைக்கப் பல மாதங்கள் உழைத்தனர் என்பதும் இதன் தயாரிப்பு சவால்களாகும்.
திரைப்படம் வெளியாவதற்கு முன்பே, இதன் முதன்மைத் தயாரிப்பாளரான கில் ஃப்ரைசன் 2012 டிசம்பரில் புற்றுநோயால் காலமானார்; இதனால் படம் 2013 ஜனவரியில் சன்டான்ஸ் திரைப்பட விழாவில் திரையிடப்பட்டபோது, அது அவருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒன்றாக மாறியது.
அங்கு உலகளாவிய விநியோக உரிமையைப் பெற பெரும் போட்டி நிலவியது. இறுதியாக, இப்படம் பாக்ஸ் ஆபீஸில் பட்ஜெட்டைப் போல் ஐந்து மடங்குக்கும் மேல் ($5.8 மில்லியன்) வசூலித்து சாதனை படைத்ததுடன், ஆஸ்கார் மற்றும் கிராமி விருதுகளையும் வென்றது.
ஆஸ்கர் மேடையில் விருது வாங்கச் சென்றபோது, பின்னணிப் பாடகி டார்லீன் லவ் மேடையிலேயே தனது கம்பீரமான குரலில் பாடி ஒட்டுமொத்த அரங்கையும் எழுந்து நின்று கைதட்ட வைத்தது, இப்படத்தின் உருவாக்க நோக்கம் முழுமையடைந்ததன் ஆகச்சிறந்த வரலாற்றுத் தருணமாக மாறியது.
============================
ஆவணப்படத்தின் உள்ளடக்கம்:-
1960-களில் அமெரிக்க இசைத்துறையில் ஏற்பட்ட ஒரு பெரும் மாற்றத்தை விவரிப்பதில் இருந்து படத்தின் முக்கியப் பகுதி தொடங்குகிறது.
அதுவரை பெரும்பாலும் வெள்ளையினப் பெண்களின் மென்மையான குரல்கள் பின்னணியில் பயன்படுத்தப்பட்ட சூழலில், ஆப்பிரிக்க-அமெரிக்கப் பெண்களின் ‘காஸ்பெல்’ மற்றும் ‘சோல்’ இசை மரபிலிருந்து வந்த கம்பீரமான, ஆவேசமான குரல்கள் எப்படி ராக் அண்ட் ரோல் இசையின் முகவரியை மாற்றின என்பதைப் படம் விரிவாகப் பேசுகிறது.
அடுத்த கட்டமாக, இந்த ஆவணப்படம் சில குறிப்பிட்ட ஆளுமைகளின் வாழ்க்கை வழியே நகர்கிறது. தயாரிப்பாளர் ஃபில் ஸ்பெக்டரால் தந்திரமாகப் பயன்படுத்தப்பட்டு, தனது சொந்தப் பாடல்களுக்கே மற்றவர்களின் பெயர்கள் போடப்பட்ட போதிலும், வறுமை காரணமாக வீடுகளைச் சுத்தம் செய்யும் வேலைக்குச் சென்று, பின்னர் மீண்டு வந்த டார்லீன் லவ்வின் போராட்டக் கதை இதில் விவரிக்கப்படுகிறது.
அதேபோல், தி ரோலிங் ஸ்டோன்ஸ் குழுவின் புகழ்பெற்ற "Gimme Shelter" பாடலில் தனது அதிரடியான குரலால் உலகையே உலுக்கிய மெர்ரி கிளேட்டனின் கதையும், மைக்கேல் ஜாக்சன், ஸ்டிங், லூதர் வான்ட்ரோஸ் போன்ற மாபெரும் கலைஞர்களுடன் பாடிவிட்டு, பின்னர் தனி ஆல்பம் மூலம் முன்னணிப் பாடகியாக முயன்று தோல்வியடைந்த கிளாடியா லெனீர் மற்றும் டாட்டா வேகாவின் கதைகளும் திரைக்கதையை நகர்த்துகின்றன.
தொடர்ந்து, சமகாலத்தில் மைக்கேல் ஜாக்சனுடன் பாடவிருந்து, அவரது மறைவுக்குப் பின் தனிப் பாதையைத் தேடும் இளம் பாடகி ஜூடித் ஹில்லின் போராட்டங்கள் வழியே இன்றைய இசை வணிகத்தின் சவால்களைப் படம் காட்டுகிறது.
இதற்கு நேர்மாறாக, உலகப்புகழ் பெற்ற பாடகியாக மாறும் வாய்ப்புகள் இருந்தும், முன்னணி நட்சத்திரமாக இருப்பதில் இருக்கும் மன அழுத்தங்களை வெறுத்து, "எனக்கு புகழ் வேண்டாம், பாடுவது மட்டுமே என் மகிழ்ச்சி" என்று பின்திரையிலேயே நிறைவைக் காணும் லிசா ஃபிஷரின் தனித்துவமான தத்துவம் படத்தின் மிக முக்கியமான திருப்புமுனையாக அமைகிறது.
மிக் ஜாகர், புரூஸ் ஸ்பிரிங்ஸ்டீன், ஸ்டீவி வொண்டர் போன்ற முன்னணி இசை ஜாம்பவான்கள், தங்களின் பாடல்களுக்கு இந்தப் பின்னணிப் பாடகர்களின் குரல்கள் எவ்வளவு அத்தியாவசியமானவை என்பதைப் பாராட்டிப் பேசும் நேர்காணல்களும் படத்தின் ஆழத்தைக் கூட்டுகின்றன.
படத்தின் இறுதிக்கட்டத்தை நோக்கி நகரும்போது, திறமை இருந்தும் பலருக்குப் புகழும் அங்கீகாரமும் கிடைக்காமல் போனதற்கான சமூக, வணிக மற்றும் அரசியல் காரணங்களை உடைத்துப் பேசுகிறது. இறுதியாக, மேடையின் மையத்திற்கு வராவிட்டாலும், உலக இசையின் ஆன்மாவாக விளங்குவது இவர்களின் குரல்கள்தான் என்பதை நிலைநிறுத்தி, இத்தனை காலம் திரைக்குப் பின்னால் மறைந்திருந்த இந்த அபூர்வக் கலைஞர்களுக்கு உலகளாவிய மரியாதையையும் மகுடத்தையும் சூட்டுவதுடன் இந்த ஆவணப்படம் நிறைவடைகிறது.
இந்த ஆவணப்படம், உலகளாவிய இசைத்துறையின் பிரம்மாண்டமான வெற்றிகளுக்குப் பின்னால் இருக்கும் அறியப்படாத உழைப்பையும், அதன் பின்னுள்ள கூட்டுப் பொறுப்பையும் மிக ஆழமாக நமக்கு உணர்த்துகிறது.
மேடையின் மைய வெளிச்சத்தில் இருக்கும் முன்னணி நட்சத்திரங்களை மட்டுமே கொண்டாடும் இந்த உலகம், அவர்களுக்குப் பின்னால் நின்று அந்தப் பாடல்களுக்கு ஆன்மாவையும் கம்பீரத்தையும் சேர்க்கும் பின்னணிப் பாடகர்களின் பங்களிப்பை பெரும்பாலும் கவனிப்பதில்லை என்ற நிதர்சனத்தை இப்படம் உரக்கச் சொல்கிறது.
வெற்றி என்பது தனி மனித சாதனை அல்ல, அது பலரின் கூட்டு உழைப்பால் உருவாவது என்ற செய்தியை இது முன்வைக்கிறது. திறமைக்கும் புகழுக்கும் இடையே உள்ள இடைவெளியை விவரிக்கும் அதே வேளையில், தங்களுக்குரிய அங்கீகாரம் மறுக்கப்படும் போதும் சோர்வடையாமல் இசையின் மீதான காதலுக்காக மட்டுமே தொடர்ந்து பாடிக்கொண்டிருக்கும் கலைஞர்களின் அசாத்திய மனவலிமையை இப்படம் போற்றுகிறது.
வாழ்க்கையில் 'முன்னணி' என்ற இடத்தை அடைவது மட்டுமே வெற்றியல்ல; மைய மேடையில் இல்லாவிட்டாலும், நாம் செய்யும் வேலையை முழுமையாக நேசித்து, அதில் உச்சகட்ட திறமையை வெளிப்படுத்துவதே உண்மையான உன்னதம் என்ற உன்னதமான வாழ்வியல் தத்துவத்தை இந்த ஆவணப்படம் மிக நேர்த்தியாக நமக்கு எடுத்துரைக்கிறது.
#கீதப்ப்ரியன்ஆஸ்கர்
#ஆஸ்கர்இரண்டாம்நூறு
