அவதார் Avatar 2009

திரைப்படம் என்ற ஊடகத்தின் எல்லைகளைத் தகர்த்து, மனிதக் கற்பனைத் திறனுக்கு அப்பால் ஒரு முழுமையான பிரபஞ்சத்தையே உருவாக்கிக் காட்ட முடியுமா என்ற ஆச்சரியமூட்டும் கேள்விக்கு விடையாக அமைந்த படைப்புதான் ‘அவதார்’Avatar 2009 ஆம் ஆண்டு வெளியான படைப்பு. 

வெறும் பொழுதுபோக்கு அம்சமாக மட்டுமே பார்க்கப்பட்டு வந்த திரையரங்கு அனுபவத்தை, ஒரு மாயாஜால உலகிற்குள் நேரடியாக நுழைந்து வாழும் உணர்வாக மாற்றிக் காட்டியதில் இந்தத் திரைப்படத்தின் பங்கு உலக சினிமா வரலாற்றிலேயே முதன்மையானது. 

நம் கண்களுக்குப் பழக்கப்பட்ட பூமிக்கு அப்பால், முற்றிலும் புதிய தாவரங்கள், விசித்திர விலங்குகள் மற்றும் மனிதர்களை விட உயர்ந்த சிந்தனை கொண்ட உயிரினங்கள் வாழும் ஒரு புதிய கோளை நம் கண்முன்னே கொண்டுவந்து நிறுத்தி, சினிமா தொழில்நுட்பத்தின் அடுத்தகட்டப் பரிணாமத்தை இந்தப் படம் பிரம்மாண்டமாகப் பறைசாற்றுகிறது.

கதை என்ன என்பதை நோக்கி ஓடாமல், இரண்டு வெவ்வேறான உலகங்களுக்கும் கலாச்சாரங்களுக்கும் இடையே நடக்கும் கருத்து ரீதியான முரண்களை மையமாகக் கொண்டு திரைக்கதையை அமைத்த விதத்தில் இயக்குநர் ஜேம்ஸ் கேமரூன் தனித்து நிற்கிறார். 

இயற்கை வளங்களைச் சுரண்டும் நவீன மனிதர்களின் பேராசைக்கும், இயற்கையோடு இயைந்து வாழும் ஒரு பழங்குடி சமூகத்தின் மனிதநேயப் பார்வைக்கும் இடையிலான மோதலை மிக ஆழமான சமூக மற்றும் வாழ்க்கை சார்ந்த கருத்துகளுடன் அவர் அணுகியுள்ளார். 

எந்தவொரு இடத்திலும் கதை சொல்லும் வேகம் குறையாமல், அதேநேரத்தில் உணர்ச்சி ஆழத்தையும் காட்சிப் பிரம்மாண்டத்தையும் சம அளவில் தக்கவைத்துக் கொள்ளும் வகையில் இதன் திரைக்கதை அமைப்பு நேர்த்தியாக வடிவாக்கப்பட்டுள்ளது.

படத்தில் தோன்றும் கதாபாத்திரங்கள் ஒவ்வொன்றும் வெறும் கதாபாத்திரங்களாக இல்லாமல், பார்வையாளர்களின் மனதில் நிலைத்து நிற்கும் வகையில் செதுக்கப்பட்டுள்ளன. முதன்மைப் பாத்திரத்தில் நடித்துள்ள ஜேக் சுல்லி (சாம் வொர்திங்டன்) மற்றும் நெய்திரி (ஸோய் சால்தானா) ஆகியோரின் நடிப்பு, அதிநவீன தொழில்நுட்பத் திரைக்குப் பின்னாலும் முழுமையான மனித உணர்வுகளைப் பிரதிபலிக்கிறது.

 வில்லத்தனமான ராணுவக் தளபதியாக வரும் மைல்ஸ் குவாரிட்ச் (ஸ்டீபன் லேங்), அறிவியல் அறிஞரான டாக்டர் கிரேஸ் அகஸ்டின் (சிகர்னி வீவர்), டிரூடி சாக்கோன் (மிஷெல் ரோட்ரிக்ஸ்) மற்றும் பார்கர் செல்ஃப்ரிட்ஜ் (ஜியோவானி ரிபிசி) ஆகியோரின் இயல்பான பங்களிப்பு திரைப்படத்திற்கு மேலும் வலு சேர்க்கிறது.

தொழில்நுட்பப் புதுமையில் ஒரு புரட்சியையே ஏற்படுத்திய ஒளிப்பதிவாளர் மௌரோ ஃபியோரையின் ஒளிப்பதிவு, 3D கேமரா அமைப்பைப் பயன்படுத்திப் படமாக்கப்பட்ட விதம் பார்வையாளர்களை அந்த விசித்திர உலகிற்குள் நேரடியாக அழைத்துச் செல்கிறது. 

ஸ்டீபன் ஈ. ரிவ்கின், ஜான் ரஃபுவா மற்றும் ஜேம்ஸ் கேமரூன் ஆகியோரின் கூர்மையான படத்தொகுப்பு, காட்சிகளின் பிரம்மாண்டம் குறையாமல் நகர்வதற்கு உதவுகிறது. 

ஜேம்ஸ் ஹார்னரின் ஆன்மீகமும் பிரம்மாண்டமும் கலந்த இசை மற்றும் நுணுக்கமான ஒலையமைப்பு ஆகிய இரண்டும் இணைந்து, வெறும் காட்சிகளாக மட்டுமன்றி ஒரு பூரணமான ஒலி-ஒளி அனுபவமாக இதை மாற்றுகின்றன.

ராபர்ட் ஸ்ட்ராம்பெர்க் மற்றும் ரிக் கார்ட்டர் ஆகியோரின் கலை இயக்கம், பண்டோரா கோளின் ஒவ்வொரு அங்குலத்தையும் அலாதியான ஆடை வடிவமைப்பு மற்றும் புதுமையான காட்சியமைப்புடன் உருவாக்கியுள்ளது. 

22-ஆம் நூற்றாண்டின் காலப்பின்னணியில் அமைந்த இந்த கதைக் களம், சினிமா மொழியை அடுத்த கட்டத்திற்கு எடுத்துச் சென்றுள்ளது.

 தொழில்நுட்பம் மற்றும் ஆழமான கதைக் கருவின் மூலம் உலகளாவிய விமர்சன வரவேற்பைப் பெற்ற இத்திரைப்படம், சிறந்த ஒளிப்பதிவு, கலை இயக்கம் மற்றும் விஷுவல் எஃபெக்ட்ஸ் ஆகிய 3 ஆஸ்கார் விருதுகளை வென்றதோடு, உலகிலேயே அதிக வசூல் செய்த திரைப்படம் என்ற வரலாற்றுச் சாதனையையும் படைத்தது.

இயற்கையை நாம் எவ்வாறு நடத்துகிறோம், பிற உயிரினங்களுடனான நம் தொடர்பு என்ன என்பதைப் பற்றிய ஆழமான சிந்தனையை விதைப்பதே இத்திரைப்படத்தின் உண்மையான வெற்றியாகும்.

 தியேட்டர் இருக்கையில் அமர்ந்திருக்கும் ஒருவரை, முற்றிலும் அறிமுகமில்லாத ஒரு புதிய உலகிற்குள் அழைத்துச் சென்று, அங்குள்ள ஒவ்வொரு உயிரின் மூச்சுக் காற்றையும் உணர வைக்கும் இந்த அரிய அனுபவம் திரையில் மட்டுமே சாத்தியப்படக்கூடிய ஒன்று.

 திரைப்படக் கலையின் உச்சகட்ட தொழில்நுட்ப அதிசயத்தையும், அதன் பின்னணியில் உள்ள தூய்மையான உணர்ச்சிகளையும் நேரில் கண்டு வியக்க விரும்புபவர்கள் தவறவிடக்கூடாத ஒரு மகத்தான காவியம் இது.

இயக்குநர் ஜேம்ஸ் கேமரூன் 1990-களிலேயே இப்படத்திற்கான கதையை  எழுதி முடித்துவிட்ட போதிலும், அந்த காலகட்டத்தில் இருந்த கணினி தொழில்நுட்பம் அவர் கற்பனை செய்த உலகை தத்ரூபமாக திரையில் கொண்டுவர போதுமானதாக இல்லை. 

'தி லார்ட் ஆஃப் தி ரிங்ஸ்' திரைப்படத்தில் வரும் 'கொல்லம்' (Gollum) கதாபாத்திரத்தின் கணினி வரைகலை வளர்ச்சியைப் பார்த்த பிறகே, தன் கற்பனைக்கு வடிவம் கொடுக்கும் காலம் வந்துவிட்டது என்று நம்பி 2005-ல் இப்படத்தின் பணிகளை அவர் மீண்டும் தொடங்கினார்.

இப்படத்தின் நாயகன் ஜேக் சுல்லி கதாபாத்திரத்தில் நடிக்க முதலில் மேட் டாமன் மற்றும் ஜேக் கிலென்ஹால் ஆகிய பிரபல நடிகர்களையே தயாரிப்பு நிறுவனம் அணுகியது. 

ஆனால் அவர்கள் மறுத்துவிடவே, அப்போது காரிலேயே தங்கி வாழ்ந்து வந்த, உலகளவில் அறியப்படாத சாம் வொர்திங்டனை கேமரூன் தேர்வு செய்தார். 

அதேபோல் பண்டோரா கிரகவாசிகளான நாவி (Na'vi) மக்கள் பேசும் தனித்துவமான மொழியை உருவாக்குவதற்காக, தெற்கு கலிபோர்னியா பல்கலைக்கழகத்தின் மொழியியல் பேராசிரியர் பால் ஃபிராமர் என்பவரை நியமித்தனர். 

அவர் சுமார் 1,000 வார்த்தைகளுடன், மனிதர்களின் எந்தவொரு இயல்பு மொழியையும் ஒத்திருக்காத ஒரு புதிய மொழியையே இதற்காக உருவாக்கினார்.

திரைப்படத்தின் கதை நடக்கும் பண்டோரா காடுகளின் சூழ்நிலையை உணர்வதற்காக, நடிகர்களையும் தொழில்நுட்பக் கலைஞர்களையும் ஹவாய் தீவுகளின் அடர்ந்த காட்டுப் பகுதிக்கு கேமரூன் அழைத்துச் சென்று பயிற்சி அளித்தார்.

 படத்தில் வரும் நாவிகளின் உயரம் கிட்டத்தட்ட 10 அடிகள் என்பதால், மனித உருவத்தில் இருக்கும் அவதார்களுக்கும் நாவிகளுக்கும் இடையே சிறு வேறுபாடுகள் வைக்கப்பட்டன;

 அவதார்களுக்குக் புருவங்களும் கைகளில் ஐந்து விரல்களும் இருக்கும், ஆனால் தூய்மையான நாவி மக்களுக்கு புருவங்கள் இருக்காது மற்றும் கைகளில் நான்கு விரல்கள் மட்டுமே இருக்கும். 

மேலும், நாயகனின் செயலிழந்த கால்கள் கணினி வரைகலை (CGI) மூலம் உருவாக்கப்படாமல், மாற்றுத்திறனாளி ஒருவரின் கால்களை வைத்துப் பெறப்பட்ட செயற்கை அச்சு (Prosthetics) மூலம் திரையில் காட்டப்பட்டன.

தொழில்நுட்ப ரீதியாக 3D திரையிடலையும் 'மோஷன் கேப்சர்' தொழில்நுட்பத்தையும் புதிய உச்சத்திற்கு எடுத்துச் சென்ற இத்திரைப்படம், உலகளவில் $2.9 பில்லியனுக்கும் அதிகமாக வசூலித்து உலக சினிமா வரலாற்றிலேயே அதிக வசூல் செய்த திரைப்படமாகச் சாதனை படைத்தது. 

ஆஸ்கர் விருதுகளில் 9 பிரிவுகளில் பரிந்துரைக்கப்பட்டு சிறந்த ஒளிப்பதிவு, கலை இயக்கம் மற்றும் விஷுவல் எஃபெக்ட்ஸ் ஆகிய 3 விருதுகளை வென்றது. 

மேலும் ஜுராசிக் பார்க் படத்தில் பயன்படுத்தப்பட்ட டைரனோசரஸ் ரெக்ஸ் (T-Rex) மற்றும் ராப்டர் டைனோசர்களின் கர்ஜனை ஒலிகளே பண்டோராவில் வரும் விசித்திர விலங்குகளின் ஒலிகளாக மறுபயன்பாடு செய்யப்பட்டன என்பதும் குறிப்பிடத்தக்கது.

ஜேம்ஸ் கேமரூனின் ‘அவதார்’ மற்றும் எஸ். எஸ். ராஜமௌலியின் ‘பாகுபலி’ ஆகிய இரு திரைப்படங்களும் உலகளவில் பிரம்மாண்டமான வரவேற்பைப் பெற்ற மாபெரும் காவியங்கள் ஆகும். 

இவை இரண்டும் வெவ்வேறு காலகட்டங்களிலும், பின்னணிகளிலும் அமைக்கப்பட்டிருந்தாலும், அவற்றின் மையக் கதைக்களத்திலும் கதாபாத்திரங்களின் வடிவமைப்பிலும் ஆச்சரியமளிக்கும் பல ஒற்றுமைகள் நிறைந்துள்ளன.

இரு திரைப்படங்களின் முதன்மை நாயகர்களான ஜேக் சுல்லி மற்றும் சிவடு என்ற மகேந்திர பாகுபலி இருவருமே தங்களின் உண்மையான அடையாளமும் பின்னணியும் தெரியாமல் ஒரு குறிப்பிட்ட சூழலில் வளர்கிறார்கள். 

பின்னர் எதிர்பாராதவிதமாக ஒரு புதிய உலகத்திற்குள் அடியெடுத்து வைக்கும்போதுதான் தங்களின் உண்மையான ஆற்றலையும், தாங்கள் செய்ய வேண்டிய வரலாற்றுச் கடமையையும் கண்டறிகிறார்கள். 

இரு நாயகர்களுமே தங்களின் சுயநலத்தைக் கடந்து, ஒரு மாபெரும் மக்கள் சமூகத்தின் விடுதலைக்காகவும் பாதுகாப்புக்காகவும் தங்களை அர்ப்பணித்துக் கொள்ளும் நிலைக்கு உயர்கிறார்கள்.

நாயகனின் வாழ்க்கையில் பெரும் திருப்புமுனையாக அமையும் காதல் கதையிலும் இரு படங்களுக்கும் இடையே நெருங்கிய ஒற்றுமையைக் காண முடியும். 

‘அவதார்’ திரைப்படத்தில் போர்க்குணமும் சுதந்திர சிந்தனையும் கொண்ட நெய்திரி என்ற பெண் நாயகனுக்குத் தற்காப்புக் கலைகளையும், நாவிகளின் பண்பாட்டையும் கற்றுக்கொடுத்து அவனைக் காதலிக்கிறாள். 

அதேபோல ‘பாகுபலி’ திரைப்படத்தில் அவந்திகா என்ற வீராங்கனை, தனது இலட்சியத்திற்காகப் போராடும் சூழலில் நாயகனின் வீரத்தையும் அன்பையும் கண்டு அவனைத் தன் வாழ்க்கைத் துணையாக ஏற்றுக்கொள்கிறாள். 

இரு படங்களிலுமே கதாநாயகிகள் வெறும் காதலிகளாக மட்டுமின்றி, நாயகனுக்கு வழிகாட்டும் தற்காப்புக் கலை வீராங்கனைகளாகவே சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளார்கள்.

ஒரு நாயகன் அந்தச் சமூகத்தின் உண்மையான தலைவனாக மக்களாலும் தலைவர்களாலும் ஏற்றுக்கொள்ளப்படுவதற்கு, இரு படங்களிலுமே ஒரு பிரம்மாண்டமான சவால் வைக்கப்படுகிறது. 

அடக்க முடியாத, ஆபத்தான ‘தொரூக்கு’ என்ற மாபெரும் பறவையைத் தன் வசப்படுத்தி அதன் மீது ஏறி வரும்போதே ஜேக் சுல்லி நாவி மக்களின் மீட்சிக்கான தலைவனாக மாறுகிறான். 

அதேபோல, கட்டுப்பாட்டை இழந்து வெறியாட்டம் போடும் யானையை அடக்கி, மாபெரும் சிவலிங்கத்தைத் தூக்கி நிறுத்தும் இடத்திலேயே சிவடு மக்களின் பேரன்பையும் மரியாதையையும் பெறுகிறான்.

 இரு திரைப்படங்களிலுமே மிருகத்தனையையோ அல்லது பெரும் சவாலையோ அடக்குவது நாயகனின் தலைமையை உறுதிப்படுத்தும் முக்கியக் காட்சியாக அமைகிறது.

இரண்டு கதைகளிலுமே பேராசையும் அதிகார வெறியும் கொண்ட வில்லன் கதாபாத்திரங்களும், அவர்களுக்கு எதிரான காவியப் போரும் மையமாக அமைந்துள்ளன.

 பண்டோராவின் இயற்கையை அழித்து அனோப்டேனியம் கனிமத்தைக் கைப்பற்றத் துடிக்கும் கர்னல் மைல்ஸ் குவாரிட்ச் மற்றும் ஆர்டிஏ அமைப்பைப் போல, பாகுபலியில் அதிகாரத்தைக் கைப்பற்றத் துடிக்கும் பல்லாளதேவனின் பேராசையே கதையின் முதன்மை முரணாக இருக்கிறது. 

இறுதியில், தாயகத்தையும் தங்களின் பண்பாட்டையும் காப்பாற்ற நிலத்தின் பூர்வகுடி மக்களும், நாயகனின் ஆதரவாளர்களும் ஒன்றுதிரண்டு நடத்தும் மாபெரும் இறுதிப் போர் இரு படங்களிலுமே உச்சகட்டக் காட்சியாக அமைந்து பார்வையாளர்களைச் சிலிர்க்க வைக்கிறது.

இயற்கையையும் ஆன்மீகத்தையும் கதையோடு இணைத்திருக்கும் விதத்திலும் இவ்விரு படங்களும் ஒன்றுபடுகின்றன. 

பண்டோரா மக்களின் தாய் தெய்வமான ‘ஈவா’ மற்றும் அவர்களின் ஆன்மீக மரமான ‘ஆன்மாக்களின் மரம்’ ஆகியவை கதையின் போக்கைத் தீர்மானிக்கும் சக்திமிக்க கூறுகளாக உள்ளன. 

அதேபோல பாகுபலியில் இயற்கை வளங்கள் நிறைந்த மகிழ்மதி பேரரசும், மகிழ்மதி மக்களின் குலதெய்வ வழிபாடும் கதையின் ஆன்மாவாக விளங்குகின்றன. 

ஒடுக்கப்பட்ட மக்களுக்கு இயற்கையும் தெய்வமும் ஏதோ ஒரு வழியில் துணையாக நிற்கும் என்ற நம்பிக்கையை இரு படங்களும் மிக ஆழமாகப் பதிவுசெய்கின்றன.

===============================
படத்தின் கதை:-

2154-ஆம் ஆண்டில், பூமியானது இயற்கை வளங்கள் முற்றிலுமாக முடங்கி, சுற்றுச்சூழல் அழிவைச் சந்திக்கிறது. 

இதனால் ஆல்பா சென்டாரி நட்சத்திர மண்டலத்தில் அமைந்துள்ள ‘பண்டோரா’ என்ற வளமான, உயிரினங்கள் வாழக்கூடிய நிலவுக்கு, ‘ஆர்டிஏ’ என்ற மனித நிறுவனம் வருகிறது. 

அங்கு ‘அனோப்டேனியம்’ என்ற மிகவும் மதிப்புமிக்க கனிமத்தை வெட்டி எடுப்பதே அவர்களின் முதன்மை நோக்கமாகும்.

 பண்டோராவில் 10 அடி உயரமும், நீல நிறச் சருமமும் கொண்ட, இயற்கையோடு இயைந்து வாழும் ‘நாவி’ என்ற அறிவார்ந்த மனிதப்போலி உயிரினங்கள் வாழ்ந்து வருகின்றன.

பண்டோராவின் சூழலை ஆராயவும், அங்குள்ள வளிமண்டலத்தை எதிர்கொள்ளவும் மனித அறிவியலாளர்கள் ‘அவதார்’ எனப்படும் நாவி-மனித கலப்பின உடல்களை உருவாக்கி அவற்றை கட்டுப்படுத்துகிறார்கள்.

 ஒவ்வொரு அவதாரும் ஒரு குறிப்பிட்ட மனித இயக்குபவரின் மரபணுவோடு மட்டுமே பொருந்தக்கூடியது. 

இந்த அவதார் திட்டத்திற்காகப் பயிற்சி பெற்றுவந்த தனது இரட்டைச் சகோதரன் எதிர்பாராதவிதமாக இறந்துவிட்டதால், அமெரிக்க கடற்படையில் பணியாற்றிப் பக்கவாதத்தால் கால்களை இழந்த முன்னாள் வீரரான ஜேக் சுல்லி (சாம் வொர்திங்டன்) அவனது இடத்திற்குத் தேர்வு செய்யப்படுகிறார். 

அவதார் திட்டத்தின் தலைவரான டாக்டர் கிரேஸ் அகஸ்டின் (சிகர்னி வீவர்), போதுமான பயிற்சி இல்லாத ஜேக் சுல்லியைத் தகுதியற்றவராகக் கருதுகிறார்.

ஜேக் சுல்லி, டாக்டர் கிரேஸ் அகஸ்டின் மற்றும் டாக்டர் நார்ம் ஸ்பெல்மேன் (ஜோயல் டேவிட் மூர்) ஆகியோர் தங்கள் அவதார் உடல்களில் காட்டுப்பகுதியில் ஆய்வு  மேற்கொள்ளும்போது, ஜேக் சுல்லி வனவிலங்குகளால் தாக்கப்படுகிறார். 

தப்பி ஓடும் அவர் காட்டின் அடர்ந்த பகுதிக்குள் தொலைந்து போகிறார். 

அங்கு நெய்த்ரி (ஸோய் சால்தானா) என்ற பெண் நாவி அவரை ஆபத்திலிருந்து காப்பாற்றுகிறார். 

ஜேக் சுல்லி மீது சந்தேகம் கொண்ட போதிலும், நெய்த்ரி அவரைத் தனது பழங்குடி இனமான ‘ஒமட்டிகாயா’ குழுவிடம் அழைத்துச் செல்கிறார். 

அக்குழுவின் ஆன்மீகத் தலைவியும், நெய்த்ரியின் தாயாருமான மோஅத் (சி.சி.எச். பவுண்டர்), ஜேக் சுல்லிக்குத் தங்கள் சமூகப் பழக்கவழக்கங்களைக் கற்றுக்கொடுக்குமாறு தனது மகளுக்கு உத்தரவிடுகிறார்.

அதேவேளையில், ஆர்டிஏ பாதுகாப்புப் படையின் தளபதியான கர்னல் மைல்ஸ் குவாரிட்ச் (ஸ்டீபன் லேங்), நாவி மக்கள் பற்றிய தகவல்களையும், பெரும் அனோப்டேனியம் படிவுகளின் மேல் அமைந்துள்ள அவர்களின் ராட்சத இருப்பிடமான ‘ஹோம்ட்ரீ’ பற்றிய விவரங்களையும் தனக்குச் சேகரித்துத் தந்தால், ஜேக் சுல்லியின் செயலிழந்த கால்களை மீண்டும் இயங்க வைப்பதாக வாக்குறுதி அளிக்கிறார். 

ஜேக் சுல்லி நாவி பழங்குடி கலாச்சாரத்தைக் கற்றுக்கொண்டு, அவர்களின் சமூகத்தில் முழுமையாக ஏற்றுக்கொள்ளப்படும்போது, அவரும் நெய்த்ரியும் காதலிக்கத் தொடங்கி, ஒருவரையொருவர் வாழ்க்கைத் துணையாகத் தேர்ந்தெடுக்கிறார்கள்.

ஒரு கட்டத்தில், புனிதமான நாவி தளத்தை அச்சுறுத்தும் ஒரு புல்டோசரை ஜேக் சுல்லி செயலிழக்கச் செய்ய முயல்கிறார். 

இதனால் கோபமடையும் ஆர்டிஏ நிர்வாகி பார்கர் செல்ஃப்ரிட்ஜ் (ஜியோவானி ரிபிசி), ஹோம்ட்ரீயை அழிக்க உத்தரவிடுகிறார். 

ஹோம்ட்ரீயை அழிப்பது பண்டோராவின் அனைத்து உயிர்களையும் இணைக்கும் உயிரியல் நரம்பு மண்டல வலைப்பின்னலைப் பாதிக்கும் என்று டாக்டர் கிரேஸ் அகஸ்டின் விளக்குகிறார். 

இதனால் பார்கர் செல்ஃப்ரிட்ஜ் தயக்கத்துடன், நாவி மக்களை அங்குமிந்து வெளியேற ஒப்புக்கொள்ள வைப்பதற்கு ஜேக் சுல்லி மற்றும் கிரேஸுக்கு ஒரு மணி நேரம் அவகாசம் அளிக்கிறார்.

ஜேக் சுல்லி நாவி மக்களிடம் தான் ஆர்டிஏ நிறுவனத்திற்காக உளவு பார்க்க வந்ததை ஒப்புக்கொள்கிறார். 

இதனால் ஏமாற்றமடைந்த பழங்குடி மக்கள் ஜேக் சுல்லியையும், டாக்டர் கிரேஸையும் சிறைபிடிக்கிறார்கள். 

கர்னல் மைல்ஸ் குவாரிட்ச்சின் படைகள் ஹோம்ட்ரீயின் மீது தாக்குதல் நடத்தி அதை அழிக்கின்றன; 

இதில் நெய்த்ரியின் தந்தையும், பழங்குடித் தலைவருமான ஈதுகான் (வெஸ் ஸ்டடி) உட்பட பல நாவி மக்கள் கொல்லப்படுகிறார்கள். 

மோஅத் சிறையிலிருந்த ஜேக் சுல்லியையும் கிரேஸையும் விடுவிக்கிறார், ஆனால் அவர்கள் தங்கள் மனித உடல்களுக்குத் திரும்பியவுடன் கர்னல் மைல்ஸ் குவாரிட்ச்சின் படைகளால் மீண்டும் கைது செய்யப்படுகிறார்கள்.

கர்னல் மைல்ஸ் குவாரிட்ச்சின் கொடூரமான செயல்களால் அருவருப்படைந்த ட்ரூடி சாக்கோன் (மிஷெல் ரோட்ரிக்ஸ்) என்ற பெண் போர் ஹெலிகாப்டர் பைலட், ஜேக் சுல்லி, டாக்டர் கிரேஸ் மற்றும் நார்ம் ஆகியோரைச் சிறையிலிருந்து மீட்டுத் தப்ப வைக்கிறார். 

இந்தத் தப்பியோடலின் போது டாக்டர் கிரேஸ் துப்பாக்கிச் சூட்டுக்கு இலக்காகி பலத்த காயமடைகிறார்.

நாவி பழங்குடியினரால் பயத்துடனும் மரியாதையுடனும் பார்க்கப்படும் ‘தொரூக்கு’ என்ற டிராகன் போன்ற பறக்கும் உயிரினத்தை தனது மனதால் கட்டுப்படுத்தி, அதன் மீது ஏறி வந்து ஜேக் சுல்லி நாவி மக்களின் நம்பிக்கையை மீண்டும் பெறுகிறார். 

நெய்த்ரி மற்றும் புதிய பழங்குடித் தலைவரான சூடே (லாஸ் அலோன்சோ) ஆகியோரின் ஆதரவோடு, ஜேக் சுல்லி ஒமட்டிகாயா மக்களை ஒன்றுதிரட்டுகிறார். 

மேலும், ஆன்மீக மரமான ‘ஆன்மாக்களின் மரத்தை’ (Tree of Souls) தாக்கத் தயாராகும் ஆர்டிஏ படைகளுக்கு எதிராகப் போராட மற்ற நாவி பழங்குடியினரையும் ஒன்றுதிரட்டுமாறு கேட்கிறார்.

போர் தொடங்குவதற்கு முன், ஆன்மாக்களின் மரத்துடனான நரம்பு இணைப்பு மூலம் நாவி மக்களின் தாய் தெய்வமான ‘ஈவா’விடம் (Eywa) ஜேக் சுல்லி பிரார்த்தனை செய்கிறார்.

 போரின் போது நாவி படைகளும் அவர்களின் மனித ஆதரவாளர்களும் சூடே மற்றும் ட்ரூடி சாக்கோன் உட்பட பலரை இழந்து பெரும் பின்னடைவைச் சந்திக்கிறார்கள். 

ஆனால், வனவிலங்குகள் எதிர்பாராதவிதமாகப் போரில் இணைந்து ஆர்டிஏ படைகளைத் தாக்கி அழிக்கத் தொடங்குகின்றன. 

ஜேக் சுல்லியின் பிரார்த்தனைக்கு ஈவா தெய்வம் பதிலளித்துவிட்டதாக நெய்த்ரி இதைப் புரிந்து கொள்கிறார்.

கர்னல் மைல்ஸ் குவாரிட்ச் ஒரு இயந்திரப் போர் உடையை அணிந்துகொண்டு, ஜேக் சுல்லியின் மனித உடல் இருக்கும் அவதார் இணைப்புப் பெட்டியை உடைத்து, அவரைப் பண்டோராவின் நச்சு வளிமண்டலத்திற்கு வெளிப்படுத்துகிறார். 

கர்னல் மைல்ஸ் குவாரிட்ச் ஜேக் சுல்லியைக் கொல்லத் துணியும்போது, நெய்த்ரி அம்பு எய்து கர்னலைக் கொல்கிறார்;

 பின்னர் மூச்சுத்திணறும் ஜேக் சுல்லியைக் காப்பாற்றுகிறார்.
போரின் முடிவில், ஆர்டிஏ படைகள் பண்டோராவிலிருந்து வெளியேற்றப்படுகின்றன. 

ஜேக் சுல்லி, டாக்டர் நார்ம் ஸ்பெல்மேன் மற்றும் மேக்ஸ் படேல் (திலீப் ராவ்) உட்பட சில மனிதர்கள் மட்டும் அங்கு தங்குவதற்கு அனுமதிக்கப்படுகிறார்கள்.

 ஆன்மாக்களின் மரம், நெய்த்ரி மற்றும் மோஅத் ஆகியோரின் உதவியுடன், ஜேக் சுல்லியின் மனித ஆன்மா நிரந்தரமாக அவரது அவதார் உடலுக்கு மாற்றப்படும் வேளையில் இப்படம் நிறைவடைகிறது.

#கீதப்ப்ரியன்ஆஸ்கர்
#ஆஸ்கர்இரண்டாம்நூறு
#கீதப்ப்ரியன்ஹாலிவுட்

தி லெப்பர்ட் The Leopard 1963

காலத்தின் பெருவெள்ளத்தில் ஒரு சகாப்தமே அழியும் தறுவாயில் நிற்கும்போது, அந்த மாற்றத்தை அமைதியாகவும் கம்பீரமாகவும் கவனிக்கும் ஒரு மனிதனின் மனநிலை எப்படி இருக்கும்? 

மனித நாகரிகத்தின் மாற்றங்களையும், அதிகாரத்தின் கைமாறலையும் ஒரு பிரம்மாண்டமான ஓவியம் போல திரையில் வடித்திருக்கும் சினிமாக்களின் வரிசையில் மிக முக்கியமானது 'தி லெப்பர்ட்' (The Leopard) 1963 ஆம் ஆண்டு வெளியான படைப்பு. 

இத்தாலிய  வரலாற்றின் மிக முக்கியமான திருப்புமுனையான தேசிய ஒருங்கிணைப்பு காலக்கட்டத்தை பின்னணியாகக் கொண்டு உருவாக்கப்பட்ட இத்திரைப்படம், வெறும் வரலாற்றுப் பதிவாக இல்லாமல் மனித மனதின் ஆழமான உணர்வுகளைக் காட்சிப்படுத்தும் ஒரு காவியமாகத் திகழ்கிறது.

இயக்குநர் லூகினோ விஸ்கோண்டி தன் அசாத்தியமான திரைப்பட மொழியின் மூலமாக ஒரு காலகட்டத்தின் வாழ்வியலை அணுவணுவாகத் திரையில் மீட்டெடுத்துள்ளார். 

கதை நிகழும் காலத்தின் சமூக மாற்றத்தையும், பழைய பிரபுத்துவ அமைப்பின் வீழ்ச்சியையும் காட்சிப்படுத்தும் விதத்தில் அவருடைய அணுகுமுறை மிகவும் தனித்துவமானது.

 மாளிகைகளின் பிரம்மாண்டம், வீதிகளின் வெறிச்சோடிய நிலை என ஒவ்வொரு காட்சியையும் மிக நுணுக்கமாகச் செதுக்கியுள்ளார்.

 திரைப்படத்தின் திரைக்கதை அமைப்பு, பார்வையாளர்களை அவசரப்படுத்தாமல், அந்தந்தக் காலகட்டத்தின் உணர்வுகளோடு ஒன்றிணைந்து பயணிக்கச் செய்கிறது. 

பிரம்மாண்டமான வரலாற்றுப் பின்னணிக்கு நடுவே, ஒரு மனிதனின் தனிப்பட்ட சிந்தனைகளையும் கவலைகளையும் மிக மென்மையாகக் கொண்டுவந்திருப்பது இயக்குநரின் உன்னதமான படைப்பாற்றலைக் காட்டுகிறது.

பிரபுத்துவக் குடும்பத்தின் தலைவரான சலினா பிரபுவாக பர்ட் லான்காஸ்டர்  ஏற்றுள்ள முதன்மைப் பாத்திரம், திரை வரலாற்றின் மிகச்சிறந்த கதாபாத்திர உருவாக்கங்களில் ஒன்றாகும். 

அவருடைய ஒவ்வொரு அசைவிலும், பார்வையிலும் ஒரு பரம்பரைக்கே உரிய கம்பீரமும், அதேசமயம் வரவிருக்கும் மாற்றத்தைக் குறித்த மன அமைதியின்மையும் அற்புதமாக வெளிப்படுகிறது. அவசியமான அதிகாரத்தோடும் அதே நேரத்தில் ஆழமான சிந்தனையோடும் அவர் அளித்துள்ள நடிப்பு, பார்வையாளர்களை அப்படியே கட்டிப்போடுகிறது. 

அவருக்கு இணையான இளமைத் துடிப்பையும், தந்திரமான அரசியல் சூழலுக்கு ஏற்ப மாறும் இயல்பையும் டான்ஃப்ரெடியாக வரும் அலேன் டெலோன்  வெளிப்படுத்தியுள்ளார். 

மேலும், புதிய தலைமுறையின் புதிய அழகாகவும், மாறும் சமூகத்தின் குறியீடாகவும் அஞ்செலிகாவாக வரும் கிளாடியா கார்டினேல் மிளிர்கிறார். 

இவர்களது கதாபாத்திர அமைப்பு, பழைய மற்றும் புதிய தலைமுறைகளுக்கு இடையேயான முரண்பாட்டையும் இணக்கத்தையும் அழகாகப் பிரதிபலிக்கிறது.

ஜியுசெப்பே ரோட்டுன்னோவின் ஒளிப்பதிவு இத்திரைப்படத்திற்குப் மிகப்பெரிய உயிரோட்டத்தைத் தருகிறது. 
இயற்கை வெளிச்சத்தையும், மெழுகுவர்த்தி வெளிச்சத்தையும் மிக நேர்த்தியாகப் பயன்படுத்தி, 19-ஆம் நூற்றாண்டின் இத்தாலியை நம் கண்முன்னே நிறுத்துகிறார். 

ஒவ்வொரு சட்டகமும் ஒரு புகழ்பெற்ற ஓவியத்தைப் போல கலைநயத்துடன் வடிக்கப்பட்டுள்ளது. 

மாரியோ செராண்ட்ரெய்யின் படத்தொகுப்பு, காட்சிகளின் நீளத்தை மிகச் சரியாகக் கையாண்டு, அந்த சகாப்தத்தின் மெதுவான, ஆனால் அழுத்தமான கால ஓட்டத்தைப் பார்வையாளர்களுக்கு உணர்த்துகிறது. 

நினோ ரோட்டாவின் இசை, காட்சிகளின் கம்பீரத்திற்கும் சோகத்திற்கும் ஏற்ப பின்னணியில் ஒலித்து உணர்வுகளை மேலும் ஆழமாக்குகிறது.

படத்தின் கலை இயக்கம் மற்றும் ஆடை வடிவமைப்பு ஆகியவை திரைப்படத் துறையின் மிக உயர்ந்த தரத்திற்குச் சான்றாக விளங்குகின்றன. 

பியேரோ தோசியின் ஆடை வடிவமைப்பு, அந்தந்த கதாபாத்திரங்களின் சமூக அந்தஸ்தையும் மனநிலையையும் துல்லியமாகக் காட்டுகிறது. 

மாளிகைகளின் உள் அலங்காரம், பாத்திரங்கள், ஆடம்பர விருந்துகள் எனப் படத்தின் ஒவ்வொரு காட்சியமைப்பும் மிகப்பெரிய அளவில் நேர்த்தியாகத் திட்டமிடப்பட்டு உருவாக்கப்பட்டவை. 

குறிப்பாக, படத்தின் பிற்பகுதியில் வரும் பிரம்மாண்டமான பால்ரூம் நடனக் காட்சி  அதன் ஒப்பற்ற காட்சியமைப்பிற்காகவும், ஆடம்பரமான தயாரிப்பிற்காகவும் உலக சினிமா வரலாற்றில் இன்றளவும் வியந்து பேசப்படுகிறது.

இத்திரைப்படம் வெறும் அதிகார மாற்றத்தைப் பற்றிப் பேசாமல், மனித வாழ்வின் நிலையாமை, வயது முதிர்வு, மற்றும் காலத்தின் மாற்றத்திற்கு முன்னால் மனிதன் அடையும் ஏக்கம் ஆகிய உலகளாவிய உண்மைகளை ஆழமாக விவாதிக்கிறது. 

ஒரு சமூகத்தில் பழைய சித்தாந்தங்கள் அழியும்போதும், புதிய அதிகார வர்க்கம் உருவாகும்போதும் மனிதநேயமும் தனிநபர் உணர்வுகளும் எப்படி உருமாறுகின்றன என்பதை மிக நேர்த்தியாக உணர்த்துகிறது.

கான் திரைப்பட விழாவில் மிக உயரிய விருதான 'பாமே தோர்' (Palme d'Or) வென்ற இத்திரைப்படம், இத்தாலிய கலாச்சார அமைச்சகத்தால் பாதுகாக்கப்பட வேண்டிய நூறு முக்கியமான இத்தாலிய திரைப்படங்களில் ஒன்றாகத் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டுள்ளது.

 மார்ட்டின் ஸ்கோர்செஸி போன்ற உலகப் புகழ்பெற்ற இயக்குநர்களால் ஆல்டைம் கிளாசிக் என்று போற்றப்படும் இத்திரைப்படம், சினிமா ஆர்வலர்கள் அனைவரும் தவறவிடக்கூடாத ஒரு காவியமாகும்.

'தி லெப்பர்ட்' என்பது வெறும் திரையில் தோன்றும் காட்சிகளின் தொகுப்பு மட்டுமல்ல; அது ஒரு சகாப்தத்தின் வீழ்ச்சியையும், மனித ஆத்மாவின் ஆழமான மெளனத்தையும் நாம் நேரில் காண்பது போன்ற ஒரு அரிதான அனுபவம். 

ஒரு கலைப்படைப்பு எப்படி பிரம்மாண்டமாகவும் அதே நேரத்தில் உணர்வுப்பூர்வமாகவும் இருக்க முடியும் என்பதற்குச் சான்றாக இருக்கும் இத்திரைப்படத்தை, சினிமா என்ற கலையின் உண்மையான ஆற்றலை உணர்வதற்காகவே ஒவ்வொருவரும் நிச்சயமாகப் பார்க்க வேண்டும்.

பழைய பிரபுத்துவத்தின் குறியீடான "சிறுத்தை" (Leopard) போன்ற அதிகார வர்க்கம் வீழ்ந்து, புதிய நடுத்தர வர்க்கம் ஆட்சியைப் பிடிப்பதை இப்படத்தலைப்பு குறிக்கிறது.

இத்திரைப்படம் உருவாக்கப்பட்ட விதம் மற்றும் அதன் பின்னணியில் உள்ள சுவாரஸ்யமான தகவல்கள் மிகவும் வியப்பூட்டுபவை.

 இத்தாலியின் புகழ்பெற்ற எழுத்தாளரான ஜியுசெப்பே தோமாசி டி லம்பேதுசா எழுதிய நாவலை அடிப்படையாகக் கொண்டு, 'திட்டனஸ்' என்ற இத்தாலிய நிறுவனம் சுமார் 2 மில்லியன் டாலர் பட்ஜெட்டில் பிரம்மாண்டமாக இப்படத்தைத் தயாரிக்கத் தொடங்கியது.

 தொடக்கத்தில் 'எம்.ஜி.எம்' நிறுவனத்துடன் இணை தயாரிப்பு ஒப்பந்தம் செய்யப்பட்டு, டான்ஃப்ரெடி கதாபாத்திரத்திற்கு வாரன் பீட்டியையும், சலினா பிரபு கதாபாத்திரத்திற்கு லாரன்ஸ் ஆலிவியர் அல்லது ஸ்பென்சர் டிரேசியையும் ஒப்பந்தம் செய்ய பேச்சுவார்த்தை நடந்தது.

 பின்னர் ட்வென்டியத் செஞ்சுரி ஃபாக்ஸ் நிறுவனம் சர்வதேச விநியோக உரிமையைப் பெற்றது. தயாரிப்பாளர்கள் படத்தின் பெரிய பட்ஜெட்டை ஈடுகட்ட ஒரு சர்வதேச நட்சத்திரம் தேவை என்று கருதி, இயக்குநர் லூகினோ விஸ்கோண்டியைக் கலந்தாலோசிக்காமல் பர்ட் லான்காஸ்டரை நாயகனாகத் தேர்வு செய்தனர். 

இதனால் தொடக்கத்தில் இயக்குநருக்கும் நாயகனுக்கும் இடையே மனக்கசப்பு ஏற்பட்டாலும், படப்பிடிப்பு காலத்தில் இருவரும் நெருங்கிய நண்பர்களாக மாறினர்.

1860-ஆம் ஆண்டு காலக்கட்டத்தைப் தடையின்றி திரையில் கொண்டுவர படக்குழுவினர் அசாத்திய உழைப்பை அளித்தனர். 

1962 மே மாதம் சிசிலியில் உள்ள பாலர்மோ பகுதியில் தொடங்கிய படப்பிடிப்பு 22 வாரங்கள் நீடித்தது. 

அங்குள்ள வரலாற்றுச் சிறப்புமிக்க வில்லா போஸ்கோகிராண்டே மற்றும் பாலாஸோ வால்குவர்னேரா-காங்கி போன்ற உண்மையான அரண்மனைகளில் படப்பிடிப்பு நடைபெற்றது. 

குறிப்பாக, உலக சினிமா வரலாற்றில் புகழ்பெற்ற 46 நிமிடங்களுக்கும் மேலாக நீடிக்கும் பிரம்மாண்டமான நடனக் காட்சி இந்த பாலாஸோ வால்குவர்னேரா-காங்கி மாளிகையில்தான் படமாக்கப்பட்டது. 

இப்படத்தின் படப்பிடிப்பின் போது பர்ட் லான்காஸ்டர் ஆங்கிலத்தில் பேச, மற்ற இத்தாலிய நடிகர்கள் இத்தாலிய மொழியில் பேசினர். 

பின்னர் இத்தாலிய பதிப்பிற்கு பர்ட் லான்காஸ்டரின் குரலுக்கு கொராடோ கெய்பா என்பவரும், பிரெஞ்சு பதிப்பிற்கு அலேன் டெலோனின் குரலுக்கு கார்லோ சபாட்டினியும் குரல் கொடுத்தனர். 

இறுதியில் படத்தின் தயாரிப்புச் செலவு 5 மில்லியன் டாலராக உயர்ந்தது.
திரைப்படம் வெளியான விதம் மற்றும் அதன் சர்வதேசப் பதிப்புகள் பெரிய விவாதப் பொருளாகின. 

இயக்குநர் விஸ்கோண்டி தயாரித்த முதன்மைப் பதிவு 205 நிமிடங்கள் நீளம் கொண்டிருந்தது. பின்னர் கான் திரைப்பட விழாவிற்காக 195 நிமிடங்களாகவும், இத்தாலிய திரையரங்கு வெளியீட்டிற்காக 185 நிமிடங்களாகவும் குறைக்கப்பட்டது. 

இந்த 185 நிமிடப் பதிப்பையே இயக்குநர் தனது முதன்மைப் பதிப்பாக ஏற்றுக்கொண்டார். ஆனால், அமெரிக்காவில் விநியோகம் செய்த  ஃபாக்ஸ் நிறுவனம், படத்தின் உயர்தரமான தொழில்நுட்ப வண்ணப் பதிப்பை மாற்றி, மிக மோசமான முறையில் 161 நிமிடங்களாகப் படத்தைக் குறைத்து, மோசமான ஆங்கில டப்பிங்குடன் வெளியிட்டது.

 இதனால் ஆத்திரமடைந்த இயக்குநர் விஸ்கோண்டி அந்நிறுவனத்தின் மீது வழக்குத் தொடரப்போவதாக எச்சரித்தார்.

 அமெரிக்காவில் தொடக்கத்தில் படம் விமர்சன ரீதியாகப் பின்னடைவைச் சந்திக்க இந்த மாற்றப்பட்ட பதிப்பே காரணமாக அமைந்தது.

பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு படத்தின் உண்மையான கலை மதிப்பு மீட்டெடுக்கப்பட்டது. 1983-இல் ஃபாக்ஸ் நிறுவனத்தின் கிளாசிக்ஸ் பிரிவு, விஸ்கோண்டியின் 185 நிமிட இத்தாலிய பதிப்பைச் சீரமைத்து மீண்டும் வெளியிட்டபோது, உலகம் முழுவதும் உள்ள சினிமா விமர்சகர்கள் இப்படத்தைக் கொண்டாடித் தீர்த்தனர்.

 தொடர்ந்து 2010-ஆம் ஆண்டு கான் திரைப்பட விழாவில், சினிடெகா டி போலோக்னா, தி ஃபிலிம் பவுண்டேஷன் மற்றும் குச்சி போன்ற நிறுவனங்களின் கூட்டு முயற்சியால் 4k டிஜிட்டல் தொழில்நுட்பத்தில் சீரமைக்கப்பட்ட பதிப்பு திரையிடப்பட்டது. 

1995-ஆம் ஆண்டு வாடிகன் வெளியிட்ட முக்கிய வரலாற்றுத் திரைப்படங்களின் பட்டியலில் 'கலை' பிரிவின் கீழ் இத்திரைப்படம் சேர்க்கப்பட்டது. மேலும், புகழ்பெற்ற இயக்குநர்களான மார்ட்டின் ஸ்கார்சேஸி மற்றும் சிட்னி பொல்லாக் ஆகியோர் இத்திரைப்படத்தைத் திரைப்பட வரலாற்றின் மிகச்சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றாகக் கருதுகின்றனர்.

===============================
படத்தின் கதை:-

1860-ஆம் ஆண்டு சிசிலியில், சலினா பிராந்தியத்தின் பிரபுவான டான் ஃபாப்ரிசியோ கார்பெரா (பர்ட் லான்காஸ்டர்), தனது பாரம்பரிய செல்வச் செழிப்பிலும் அதிகாரத்தின் சலுகைகளிலும் வாழ்ந்து வருகிறார். 

அந்நேரத்தில், இரண்டு சிசிலிகளின் மன்னரான இரண்டாம் பிரான்சிஸின் படைகளுக்கும், ஜியுசெப்பே கரிபால்டியின் கிளர்ச்சிப் படைகளுக்கும் இடையே போர் வெடிக்கிறது. 

பிரபுவின் மருமகனான டான்ஃப்ரெடி ஃபால்கோனேரி (அலென் டெலோன்), இந்த அரசியல் மாற்றங்களில் ஈர்க்கப்பட்டு கிளர்ச்சிப் படையில் இணைகிறான். 

அவனது இந்த முடிவை பிரபு ஒருவித தயக்கத்துடனும், அதேசமயம் அவனது லட்சியவாதத்தின் மீது அனுதாபத்துடனும் ஏற்றுக்கொள்கிறார்.

 நாட்டின் கொந்தளிப்பான சூழ்நிலையால் கவலையடைந்த பிரபு, பாலர்மோவிற்குப் புறப்பட்டுச் செல்கிறார். 

அங்கு கரிபால்டியின் படை அந்நகரத்தைக் கைப்பற்றி, முந்தைய ஆட்சியாளர்களின் அதிகாரத்தைப் பறிக்கிறது.

 மாறிவரும் இந்த அரசியல் சூழலைக் காணும் பிரபு, சமுதாயத்தில் நடுத்தர வர்க்கத்தினர் வளர்ந்து மேல்தட்டு வர்க்கத்தைப் பின்னுக்குத் தள்ளுவது தவிர்க்க முடியாதது என்பதை உணர்கிறார். 

அதேசமயம், வெளிப்புற மாற்றங்கள் நடந்தாலும் அடிப்படை அமைப்புகள் மாறப்போவதில்லை என்பதையும் சிந்திக்கிறார். 

இந்த மாற்றங்களுக்கு வளைந்துகொடுக்க விரும்பாத பிரபு, தொன்னாஃபுகாடாவில் உள்ள தனது கோடைக்கால அரண்மனைக்குச் செல்கிறார்.

அங்கு ஒரு புதிய தேசிய சட்டசபைக்கான வாக்கெடுப்பு நடைபெறுகிறது. அப்பகுதியின் செல்வாக்குமிக்க தலைவரான டான் கலோஜெரோ செடாரா (பாவ்லோ ஸ்டோப்பா) செய்யும் முறைகேடுகள் மற்றும் ஆதரவின் காரணமாக, தேசியவாதிகள் 512-0 என்ற கணக்கில் வெற்றி பெறுகிறார்கள். 

இதன்பின்னர், டான் கலோஜெரோவை பிரபு தனது இல்லத்திற்கு அழைப்பார். அவர் தனது அழகிய மகளான அஞ்செலிகாவை (கிளாடியா கார்டினேல்) அழைத்து வருகிறார். 

அஞ்செலிகாவின் பேரழகைக் கண்டு பிரபுவும் டான்ஃப்ரெடி இருவருமே கவரப்படுகிறார்கள். டான்ஃப்ரெடி விரைவில் அஞ்செலிகாவைத் திருமணம் செய்துகொள்ள விரும்புகிறான்.

 தனது மருமகனின் பெரிய லட்சியங்களுக்கும், அவனது எதிர்காலத்திற்கும் அதிகளவில் பணம் தேவைப்படும் என்பதையும், அதை அஞ்செலிகாவின் தந்தை மகிழ்ச்சியோடு தருவார் என்பதையும் உணர்ந்த பிரபு, இந்தத் திருமண முன்மொழிவுக்குச் சம்மதிக்கிறார். 

பிரபு மற்றும் டான் கலோஜெரோவின் ஆசியோடு டான்ஃப்ரெடி - அஞ்செலிகா நிச்சயதார்த்தம் நடைபெறுகிறது.

 இதன் இடையே, டான்ஃப்ரெடி தனது அரசியல் ஆதரவை கரிபால்டியின் படையில் இருந்து, புதிய மன்னர் விக்டர் இம்மானுவேலின் இராணுவத்திற்கு மாற்றிக் கொள்கிறான். 

இதைக் கவனிக்கும் பிரபு, தனது மருமகன் புதிய இத்தாலிய அமைப்பில் வெற்றிபெறக் கூடிய ஒரு தந்திரவாதி என்பதை உணர்கிறார்.

இதற்கிடையில், சார்டினியா ராஜ்யத்தின் பிரதிநிதியான கவாலியர் செவாலி (லெஸ்லி ஃபிரெஞ்ச்) பிரபுவின் அரண்மனைக்கு வருகிறார்.

 புதிதாக உருவாக்கப்பட்டுள்ள இத்தாலிய ராஜ்யத்தின் செனட் சபையில் சேருமாறு அவர் பிரபுவைக் கேட்டுக்கொள்கிறார்.

 பிரபுவின் கருணையும் ஞானமும் சிசிலி மக்களின் வறுமையையும் அறியாமையையும் போக்க உதவும் என்று அவர் நம்புகிறார்.

 ஆனால் பிரபு அந்த அழைப்பை ஏற்க மறுக்கிறார். சிசிலி மக்கள் தங்களின் பழமையான பாரம்பரியத்திலேயே வாழ விரும்புகிறார்கள் என்றும், நவீனமயமாக்கலின் போலித்தனங்களை அவர்கள் விரும்புவதில்லை என்றும் கூறுகிறார். 

தங்களைப் போன்ற பிரபுத்துவ ஆட்சியாளர்களை சிறுத்தைகளாகவும் சிங்கங்களாகவும் உருவகப்படுத்தும் பிரபு, அவர்களுக்குப் பின் அதிகாரத்திற்கு வரப்போகும் அதிகார வர்க்கத்தினரை நரிகள் மற்றும் கழுதைப்புலிகள் என்று குறிப்பிடுகிறார். 

எத்தகைய மாற்றங்கள் வந்தாலும் சாதாரண பொதுமக்கள் தங்களை உயர்வாகவே கருதிக் கொள்வார்கள் என்றும், செனட்டர் பதவிக்குத் தன்னைவிட டான் கலோஜெரோவே பொருத்தமானவர் என்றும் பரிந்துரைக்கிறார்.

பின்னர், கார்பெரா குடும்பத்தினரும் டான்ஃப்ரெடியும் அருகிலுள்ள ஒரு பிரபுவின் மாளிகையில் நடக்கும் பெரிய விருந்தில் கலந்துகொள்கிறார்கள். 

இந்த நிகழ்வு அஞ்செலிகாவை உயர் சமூகத்திற்கு அதிகாரப்பூர்வமாக அறிமுகப்படுத்துகிறது. 

அங்கு புதிதாகப் பணக்காரர்களானவர்களின் ஆடம்பரத்தையும், சமுதாயத்தின் போலித்தனத்தையும் கண்டு பிரபு மனச்சோர்வு அடைகிறார்.

 தான் காலம் காலமாகப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்திய அந்தச் சமுதாய அமைப்பின் வீழ்ச்சியைக் நினைத்து தனிமையில் அறைகளில் சுற்றித் திரிகிறார். 

அப்போது அவரை அணுகும் அஞ்செலிகா, அவருடன் நடனமாட அழைப்பு விடுக்கிறார். பிரபு அதை ஏற்றுக்கொண்டு அவளுடன் நடனமாடுகிறார்.

 அந்தத் தருணத்தில் அவர் தனது கடந்த கால கம்பீரத்தையும் இளமையையும் மீட்டெடுப்பது போல் உணர்ந்தாலும், நடனம் முடிந்ததும் மீண்டும் பழைய விரக்திக்குச் செல்கிறார்.

அதிகாலை வேளையில், பிரபு அந்த மாளிகையிலிருந்து தனியாக வெளியேறுகிறார்.

 கவலையான இதயத்துடன் வெறிச்சோடிய வீதிகள் வழியே நடந்து செல்லும்போது, மரணப் படுக்கையில் இருப்பவருக்கு இறுதிச் சடங்குகளைச் செய்ய விரைந்து செல்லும் ஒரு பூசாரியைக் கண்டு அவருக்கு வழிவிட்டு நிற்கிறார். 

பின்னர், இத்தாலியின் மறைந்துபோகும் கடந்த காலத்தைக் குறிக்கும் ஒரு இருண்ட சந்துக்குள் நடந்து செல்கிறார். 

தன்னுடைய காலமும் அந்தப் பழைய கடந்த காலத்துடனேயே முடிந்துவிட்டதாக உணர்ந்தபடி அவர் இருளுக்குள் மறைந்து போகிறார்.

#கீதப்ப்ரியன்ஐரோப்பியன்க்ளாஸிக்
#கீதப்ப்ரியன்க்ளாஸிக்
Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...

குறிச்சொற்கள் வைத்து தேடிப்படிக்க

சமூகம் (383) தமிழ் சினிமா (261) உலக சினிமாபார்வை (236) ஆஸ்கர் (172) கமல்ஹாசன் (130) மலையாளம் (89) சென்னை (82) கட்டிடக்கலை (80) கட்டுமானம் (73) ஹேராம் (54) வாஸ்து (47) கே.பாலசந்தர் (46) கலை (45) இசைஞானி (44) ஆன்மீகம் (39) உலக சினிமா (38) ஃப்ராடு (33) சினிமா (33) தமிழ்சினிமா (26) ஓவியம் (22) விமர்சனம் (22) மனையடி சாஸ்திரம் (21) இலக்கியம் (17) உலக சினிமா பார்வை (17) இசை (15) சினிமா விமர்சனம் (15) மோகன்லால் (15) திரைப்படம் (12) ரஜினிகாந்த் (12) அரசியல் (11) ஒளிப்பதிவு (11) அஞ்சலி (10) கோயன் பிரதர்ஸ் (10) பாலிவுட் (10) மோசடி (10) விருமாண்டி (10) சுஜாதா (9) இந்தியா (8) எம்ஜியார் (8) சத்யஜித் ரே (8) சரிதா (8) சுகுமாரன் (8) பாலு மகேந்திரா (8) மகாநதி (8) ஸ்ரீவித்யா (8) அயல் சினிமா (7) உலகசினிமா பார்வை (7) சிவாஜி கணேசன் (7) சீன வாஸ்து (7) ஆக்கம் (6) நடிப்பு (6) நட்பு (6) நூல் அறிமுகம் (6) மதுரை (6) அமீரகம் (5) கவிஞர் கண்ணதாசன் (5) சிபி மலயில் (5) திலகன் (5) தேவர் மகன் (5) நகைச்சுவை (5) பாரதிராஜா (5) மம்மூட்டி (5) மோகன் லால் (5) மோடி (5) இனப்படுகொலை (4) இளையராஜா (4) ஐவி சஸி (4) சுஹாசினி (4) ஜெயலலிதா (4) டார்க் ஹ்யூமர் (4) தமிழ் (4) நகர வடிவமைப்பு (4) நடிகர் திலகம் (4) நடைபயிற்சி (4) நவாஸுதீன் சித்திக்கி (4) பத்மராஜன் (4) பப்பேட்டா (4) பம்மல் (4) பரதன் (4) பரத்கோபி (4) பெங்காலி சினிமா (4) மீரா நாயர் (4) லாரி பேக்கர் (4) விருட்ச சாஸ்திரம் (4) ஆரோக்கியம் (3) எழுத்தாளர் (3) எழுத்தாளர் சுஜாதா (3) கவிதாலயா (3) சரத்பாபு (3) சிவகுமார் (3) ஜெயராம் (3) தாஸேட்டா (3) திருநீர்மலை (3) திரைவிமர்சனம் (3) துபாய் (3) தெலுங்கு சினிமா (3) நாயகன் (3) நெடுமுடிவேணு (3) பாரதியார் (3) புத்தக விமர்சனம் (3) மம்முட்டி (3) மரண தண்டனை (3) மலேசியா வாசுதேவன் (3) யேசுதாஸ் (3) ராஜேஷ் கண்ணா (3) லோஹிததாஸ் (3) வாகனம் (3) ஷோபா (3) ஸ்ரீதர் (3) ஸ்ரீதேவி (3) ஃப்ரென்சு சினிமா (2) அம்மா (2) ஆஸ்திரிய சினிமா (2) இனவெறி (2) இரானிய சினிமா (2) உலகம் (2) எம் எஸ் வி (2) ஏ.பி.நாகராஜன் (2) சத்யன் அந்திக்காடு (2) சமூக சேவை (2) சிந்தனை (2) சிறுகதை (2) சேரன் (2) ஜி.நாகராஜன் (2) ஜெயசூர்யா (2) ஜெயன் (2) டார்க்ஹ்யூமர் (2) திரை விமர்சனம் (2) தெலுங்கு (2) நாகராஜ் மஞ்சுளே (2) நிலம் (2) நுவார் (2) பக்தி இலக்கியம் (2) பாலகுமாரன் (2) பிஜேபி (2) பெட்ரோல் (2) மகாகவி (2) மகேந்திரன் (2) மதுவிலக்கு (2) ராஜா ரவிவர்மா (2) ராஜ்கபூர் (2) ரித்விக் கட்டக் (2) ருத்ரையா (2) ரோமன் பொலன்ஸ்கி (2) லதா மங்கேஷ்கர் (2) லோஹி (2) விஜயகாந்த் (2) விஜய்காந்த் (2) வித்யாசாகர் (2) வைரமுத்து (2) ஷோபனா (2) ஹிந்தி (2) ஹெல்மெட் (2) ஹேமமாலினி (2) A.K.லோஹிததாஸ் (1) ஆஸ்திரேலிய சினிமா (1) இன அழிப்பு (1) இன்ஸெஸ்ட் (1) இயக்குனர் சிகரம் (1) இஸரேலிய சினிமா (1) இஸ்ரேல் (1) எம்.எஸ்.சுப்புலட்சுமி (1) எஸ்.எஸ்.வாசன் (1) எஸ்.பி.முத்துராமன் (1) ஏ.வின்செண்ட் (1) கங்கை அமரன் (1) கட்டுமானக்கலை (1) கட்டுரை (1) கதை (1) கம்யூனிஸ்ட் (1) கலை இயக்கம் (1) கே.ஜே.ஜேசுதாஸ் (1) கௌரவக் கொலை (1) க்வெண்டின் (1) சங்கராடி (1) சசி கபூர் (1) சந்தோஷ் சிவன் (1) சரிதா தேவி (1) சஷி கபூர் (1) சாதிவெறி (1) சாய்பு (1) சி.சு.செல்லப்பா (1) சிக்கனம் (1) சிரிப்பு (1) சிறுவர் சினிமா (1) சில்க் (1) சில்ஹவுட் (1) சிவாஜி (1) சீமா பிஸ்வாஸ் (1) ஜானகி (1) ஜிகிலோ (1) ஜீனத் அமன் (1) ஜூஹிசாவ்லா (1) ஜெஃப்ரி ரஷ் (1) ஜெயபாரதி (1) ஜெயப்ரதா (1) ஜேவியர் பர்டம் (1) டாக்மி 95 (1) டார்க் காமெடி (1) தஞ்சை பெரிய கோவில் (1) தண்டனை (1) துருக்கி சினிமா (1) தூக்கு தண்டனை (1) தெரு நாய் (1) நடிகர் நாசர் (1) நன்றி (1) நவீன இலக்கியம் (1) நாஜி (1) நார்வே சினிமா (1) நியோ நுவார் (1) நீதி (1) ப.சிங்காரம் (1) பஞ்சு அருணாச்சலம் (1) படுகொலை (1) பதேர் பாஞ்சாலி (1) பரதம் (1) பல்லாவரம் சந்தை (1) பான் நலின் (1) பாஸ்கர குரூப்பு (1) பாஸ்போர்ட் (1) பிசி ஸ்ரீராம் (1) பிஜு மேனன் (1) பீடோஃபீல் (1) புலமைப்பித்தன் (1) பூ அறிவோம் (1) பூஜா பட் (1) பூர்ணம் விஸ்வநாதன் (1) பூலான் தேவி (1) பெல்ஜிய சினிமா (1) பேசும்படம் (1) பேட்டி (1) பேரழிவு (1) போபால் (1) போர்வெல் மரணம் (1) போலந்து சினிமா (1) போலீஸ் (1) மக்கள் உயிர் (1) மஞ்சுளா (1) மன ஊனம் (1) மனமுறிவு (1) மரகதமணி (1) மராத்திய சினிமா (1) மருதகாசி (1) மருதம் (1) மறுமணம் (1) மிருகவதை (1) முகநூல் (1) மெயின் ஸ்ட்ரீம் சினிமா (1) மோனிகா பெலுச்சி (1) மௌசமி சேட்டர்ஜி (1) யூதர்கள் (1) ரகுவரன் (1) ரவீந்திரன் மாஷே (1) ராகுல் (1) ராகுல் போஸ் (1) ராஜாரவிவர்மா (1) ராஜீவ் (1) ராஜ்கிரண் (1) ராமச்சந்திர பாபு (1) ராவுத்தர் (1) ராஹுல் போஸ் (1) ரிச்சர்ட் அட்டன்போரோ (1) ரிதுபர்ன கோஷ் (1) ரிஷிகபூர் (1) ருமானியா (1) ரோமன் பொலஸ்கி (1) ரோமுலஸ் விட்டேகர் (1) லஞ்சம். (1) லாக்டவுன் (1) லூயி.ஐ.கான் (1) லூயிகான் (1) லைசென்ஸ்ராஜ் (1) வாணிஜெயராம் (1) வி.குமார் (1) விசாகப்பட்டினம் (1) விடுமுறை (1) விபத்து (1) விமான விபத்து (1) விம் வாண்டர்ஸ் (1) வீ.ஆர்.கிருஷ்ணயர் (1) வூடி ஹாரல்சன் (1) வேணு (1) வைக்கம் முகமது பஷீர் (1) ஷாஜி கருண் (1) ஷார்ஜா (1) ஷிண்ட்லர்ஸ் லிஸ்ட் (1) ஸ்டீவன் ஸ்பீல்பெர்க் (1) ஸ்ரீப்ரியா (1) ஹிட்லர் (1) ஹேமா சவுத்ரி (1)